《学习资料备份》者阝

8、古代文学（中）

　　第六章：永明体与齐梁诗坛
　　中国古代诗歌的声律发展，有一个由自然声律到到人为总结、规定并运用于诗歌创作的发展演变过程。注重语言的形式美和音乐美，是魏晋以来诗歌发展的重要趋势。“永明体”的产生，有利于古典诗歌艺术形式的进一步完善，为律诗的形成奠定了基础。
　　齐梁以后，形成了几个以皇家为中心的诗人集团。而宫廷诗人又引入民间情歌的形式，通过艳丽的辞藻和声色的描摹来满足娱乐的需求。南朝诗歌对艺术形式和艺术技巧的偏重，为唐诗艺术的完善奠定了基础。
　　第一节：沈约、谢眺与永明体
　　永明体：永明是齐武帝萧赜的年号（483-493)。永明年间，沈约、谢眺、王融、周颙等诗人创造了一种跟古体诗不同的新体诗，史称“永明体”。其主要特征是讲究声律和对偶。永明体的兴起与声律的追求有关。

　　齐武帝次子竟陵王萧子良的周围，形成了一个庞大的文学集团，当时凡稍有才名者，均曾为竟陵藩邸所网罗。其中最著名的，是萧衍、沈约、谢眺、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕八人，号为“竟陵八友”。沈约和另一位同样与萧子良交往甚密的周颙，精通声韵学，他们把考辨四声的学问运用到文学创作中，创为“四声八病”之说；谢眺、王融、范云等人也积极参与这种新诗体的创作，形成了古体诗向格律诗演变的一次关键的转折。

　　新体诗产生的关键是声律论的提出。
　　《南齐书·陆厥传》：永明末，盛为文章，吴兴沈约、陈郡谢眺、琅琊王融以气类相推穀，汝南周题，善识声韵。约等文皆用宫商，以平上去入为四声，以此制韵，不可增减，世呼为“永明体”。
　　《南史·陆倕传》：吴兴沈约、陈郡谢眺、琅琊王融以气类相推穀，汝南周颙善识声韵。约等文皆用宫商，以平上去入为四声，以此制韵。有平头、上尾、蜂腰、鹤膝；五字之中，音韵悉异，两句之内，角徵不同，不可增减，世呼为“永明体”。

　　大略地说，永明新体诗的声律要求，以五言诗的两句为一基本单位，一句之内，平仄交错，两句之间，平仄对立。其余类推。另外又要求避免平头、上尾等八种声韵上的毛病，即“八病”之说。只是“八病”的规定过于苛细，当时人即不能完全遵守，后来定型的律诗也并不避忌所有“八病”。此外，永明体还还有写作上的一些习惯，如篇幅长短，虽无明确规定，但通常在十句左右。由此发展下去，形成律诗以八句为一首的定格。还有，除首尾二联外，中间大都用对仗句，这也成为后来律诗的定式。

　　声律的运用首先是在五言诗的范围内。大致到陈代，五律已经基本成熟，而后唐人将之改进得更为细密并加以定型化。七言诗的律化主要是在唐代完成的。在诗歌走向律化的同时，骈文、辞赋也受到影响，出现讲究平仄、调谐声韵的现象，只是不像诗歌那样严格。由于运用声律以求新变，从总体上说，齐代以后的诗文都更加严整工丽。

　　声律论的提出和运用，直接的原因，是诗歌大多已脱离歌唱，因而需要从语言本身追求音乐的美。但它的意义还不止于此。因为讲求了音乐性，提出了“好诗圆美流转如弹丸”(《南史·王筠传》引谢眺语）的美观念，这就开始矫正了晋、宋以来文人诗的语言过于艰深沉重的弊病，而转向清新通畅。因为艰深的词语即使在声律上符合要求，但由于阅读上的阻隔，也不能达到流走畅利的实际目的。再则，由于新体诗的篇幅有一定的限制，不容许过去那种肆意铺排、一味卖弄才华学问的写法。作为一种流行的风气，即使并非新体诗，芜杂拖沓的毛病也渐渐少了，明净凝练的作品开始多起来。这是一个意味深远的变化，对于梁、陈直到唐代诗歌的语言风格，造成了极为重要的影响。

　　沈约诗歌的风格特征“长于清怨”（锺嵘《诗品》)，主要表现在山水诗和离别哀伤诗之中。
　　谢眺最突出的贡献，是对山水诗的发展和对新诗体的探索。

　　在山水诗方面，他继承了谢灵运山水诗细致、清新的特点，但又不同于谢灵运那种对山水景物作客观描摹的手法，而是通过山水景物的描写来抒发情感意趣，达到了情景交融的地步。从而避免了大谢诗的晦涩、平板及情景割裂之弊，同时还摆脱了玄言的成分，形成一种清新流丽的风格。
　　Eg：《晚登三山还望京邑》

　　本诗作于刚刚离京赴宣城任太守的旅途中，诗中愁绪不仅是离乡的伤感，也掺杂这对复杂的政治无可奈何的心理。写景的“余霞散成绮，澄江静如练”一联，并不是苦心雕琢，但绝非常人所能道。这是对美好景物的敏感和美妙联想的结合，所以自然秀丽。李白《金陵城楼月下吟》“月下沉吟久不归，古来相接眼中稀。解道澄江静如练，令人长忆谢玄晖。”《宣州谢眺楼饯别校书叔云》“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。”
　　之宣城郡出新林浦向板桥
　　江路西南永，归流东北鹜。天际识归舟，云中辨江树。旅思倦摇摇，孤游昔已屡。
　　既欢怀禄情，复协沧洲趣。嚣尘自兹隔，赏心于此遇。虽无玄豹姿，终隐南山雾。

　　谢眺的非乐府诗，有吸收乐府民歌之长的地方；他的乐府诗，却又涵化以文人的素养，使之摆脱俚俗风格，语言在浅近中呈精致，意蕴在明晓中显婉转。尤其是五言四句的小诗，原是南朝民歌中最普遍的一种形式，过去文人也有一些模仿之作，但只是模仿而已。到了谢眺手中，才形成与民歌显然不同的特点，使之成为文人诗的一种新诗体，这就是后来所说的五绝。

　　·严羽《沧浪诗话》：谢眺之诗，已有全篇似唐人者。
　　·沈德潜《古诗源》卷十二：玄晖灵心秀口，每诵名句。渊然泠然。觉笔墨之中，笔墨之外，别有一段深情妙理。

　　谢眺谢灵运山水诗之比较
　　一、视点的转变：
　　谢灵运：纪游性质，移步换景。
　　谢眺：处在至高点登临远眺，将零散的印象集中在骋望的目光中，胸有山水全局，大气包举。
　　“沧波不可望，望极与天平”；“天际识归舟，云中辨江树”；
　　“寒城一以眺，平楚正苍然”；“结构何迢递，旷望极高深”

　　二、从画境到意境：
　　谢灵运：多为客观描摹，主客体关系不够融洽。
　　谢眺：通过山水描写抒发情感意趣，达到情景交融的地步。
　　Eg：《离夜》《和王中丞闻琴》

　　何逊诗歌最集中的内容，是羁旅与酬答，两者往往又结合为一体。这些作品均工于写景抒情，讲究声律，文辞清新，颇有谢眺的风致。但比起谢跳来，何逊在语言的锤炼上，用功更深。谢诗常常以出语天然取胜，何诗则主要以修辞的简练精当擅场。唐代两大诗人，李白偏爱谢眺而杜甫偏爱何逊，也从侧面反映了谢眺与何逊的区别。在写景方面，何逊更注意与抒情的密切结合。在谢眺诗中，还是有单纯把自然景象作欣赏对象来描写的情况，而何逊诗中，景物与主观情绪完全融为一体，服从抒情的需要。所以，何逊诗在语言、声律及意象选择与抒情的配合诸方面都更接近唐诗的风格。

　　何逊的酬答、伤别之作，所抒发的感情大多是客游的孤独和忧愁，所写的景物大多是暮色、夜景，两者巧妙地相互映衬。这种重复，不仅与作者的实际经历有关，无疑也是对审美效果的有意追求。而何逊的成功在于此，不足也在于此。因为尽管所写的具体景象不同，但意境、格调并没有多大差别，多读就不免觉得单调。
　　·《梁书》本传引范云语“顷观文人，质则过儒，丽则伤俗，其能含清浊、中今古，见之何生矣。”何逊既接受了当时文学中很多新的因素而加以发展，主要的风格又与齐梁时代逐渐盛行起来的绮艳流荡不同，能够独标一格，于浅显中见其清雅精炼。
　　·杜甫《解闷》“颇学阴何苦用心”、《北邻》“能诗何水部”。
　　第二节：齐梁诗人集团
　　一、家族文学向以宫廷为中心的诗人集团的转变：
　　东晋时期门阀士族的势力达到鼎盛，一些名门望族世代习文，注重家族内部的文化教育，并由此而形成了诸多以家族为中心的文学集团，王、谢可为代表。刘宋之际，门阀政治向皇权政治回归，以门阀家族为中心的文学集团，也逐步向以宫廷和诸王势力为中心的文学集团转变。
　　临川王刘义庆文学团体

　　二、齐梁诗人集团：
　　齐梁时期文学集团的诗歌创作活动，方式大体一致，多是应制、应教、同题共赋、相互唱和的作品，视野大多停留在宫廷、内府，题材单调狭窄，内容脱离社会生活。

　　1、南齐竟陵王萧子良文学集团：以南齐竟陵王萧子良为中心，有“竟陵八友”等人。
　　·《梁书·武帝本纪》：竟陵王子良开西邸，招文学，高祖（梁武帝萧衍）与沈约、谢眺、王融、萧琛、范云、任防、陆倕等并游焉，号曰“八友”。
　　诗歌创作是本集团最重要的文学活动，其特点是集体赋诗。

　　2、梁代萧衍、萧统文学集团：萧衍喜好文学，倡导并鼓励文学创作。萧统也好召集文士进行诗赋创作和学术研讨，在学术方面成就突出，编纂《文选》对文学创作的影响深远。
　　萧衍文学圈：主要为入梁的西邸文士。
　　萧统文学圈：在诗歌创作方面较弱（刘孝绰、王筠）。

　　3、萧纲文学集团：他们最突出的特征就是大力创作宫体诗。
　　·《隋书·经籍志》：梁简文之在东宫，亦好篇什，清辞巧制，止乎衽席之间；雕琢蔓藻，思极闺闱之内。后生好事，递相放习，朝野纷纷，号为“宫体”。徐擒、徐陵父子；庾肩吾、庾信父子；

　　三、从市井进入宫廷——宫体诗
　　南朝皇室皆行伍出身，来自社会下层，留恋、学习市井之风。南朝乐府机构曾采集大量民歌配乐演唱，满足统治者纵情声色的需要。统治者及宫廷文人也有润色或拟作新声歌曲的习惯，这样南朝民歌便从市井进入宫廷，形成“宫体诗”。
　　宫体诗以宫廷生活和女性为描写对象，还有大量咏物诗，伤于轻艳柔弱，但风华流丽，对仗工稳，更趋格律化。

　　·萧纲《诫当阳公大心书》：立身之道，与文章异；立身先须谨慎，文章且须放荡。
　　·《梁书·徐摘传》：（徐摘）属文好为新变，不拘旧体。……文体既别，春坊尽学之，宫体之号，由斯而起。

　　宫体诗首先是梁代文人普遍的“新变”意识的产物。
　　宫体诗的产生与南朝民歌有密切关系，通常用以概括宫体诗特征的“轻靡绮艳”，也完全可以概括南朝民歌。

　　徐陵《玉台新咏》
　　专门收录自汉迄梁的关于女性和男女爱情的诗歌总集，中心部分是当代的宫体诗。它与《文选》似乎有对立的编选意识。《文选》崇雅而《玉台新咏》趋俗；《文选》不重民歌而《玉台新咏》收录尤多。所以有许多《文选》未收的优秀作品赖此得以留存，其中包括古代最杰出的叙事长诗《古诗为焦仲卿妻作》(《孔雀东南飞》)。
　　《玉台新咏》的编排，按五言诗、七言诗（包括杂言）、五言短诗（即后来的五绝）分列。这也表明：七言诗与五言短诗在梁代已经发展得相当充分，足以区别于传统的五言古诗而各自独立成一体了。
　　第七章：庾信与南朝文风的北渐
　　南方清绮的文风对滞后的北方文学产生较大影响；北方文学的质朴气质在南北接触的过程中也显示了某种优势；庾信的文学成就昭示了南北文风融合的前景。
　　第一节：北朝文化与文学
　　·《魏书·文苑传序》：永嘉之后，天下分崩，夷狄交驰，文章殄灭。
　　北朝文坛的复兴，始于北魏孝文帝太和改革之后——文风崇尚汉魏——对南朝风尚的模仿又有新变
　　代表作家：温子昇、邢邵、魏收（北地三才）、颜之推、萧悫，庾信、王褒。
　　第二节：南北文风的交融
　　南北文风差异的基本情况：
　　·《北史·文苑传》：江左宫商发越，贵于清绮；河朔词义贞刚，重乎气质。
　　南北朝时期，南北文学的发展是不平衡的，文学人才分布不均衡是影响南北文化实力悬殊的基本因素。但南北朝政权的对峙并未造成文化的隔绝，这一时期南北朝文化之间的接触与交流仍然是广泛而深刻的。通过使臣往来，人才与书籍交流，逐渐促进了南北文风的交融。
　　《北史》记载，某书商希望把梁武帝命人编撰的大型类书《华林遍略》卖给东魏权相高澄，高澄“多集书人，一日一夜写毕，退其本曰：不须也。”
　　第三节：庾信文章老更成
　　大体来说，庾信的文学创作，以他四十二岁时出使西魏为界，可以分为两个时期。前期在梁，作品多为宫体性质，轻艳流荡，富于辞采之美。羁留北朝后，诗赋大量抒发了自己怀念故国乡土的情绪，以及对身世的感伤，风格也转变为苍劲、悲凉。所以杜甫《戏为六绝句》云：“庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。”《咏怀古迹》云：“庾信平生最萧瑟，暮年诗赋动江关。”
　　前期诗文，主要是奉和之作，思想内容轻浅单薄，宫廷趣味浓厚。但由于这些诗在诗歌形式上的多方面探索，积累了一定的经验，故其诗已具有“流连哀思”的审美趣味，善于以绮艳之辞抒哀怨之情，如《乌夜啼》、《燕歌行》等。杨慎《升庵诗话》卷三云：“庾信之诗，为梁之冠冕，启唐之先鞭。”刘熙载《艺概·诗概》云：“庾子山《燕歌行》开初唐七古，《乌夜啼》开唐七律，其他体为唐五绝、五排所本者，尤不可胜举。”

　　庾信在梁朝积累起来的文学经验，除了美感形式上的经营，还包括美感内容上的体认。萧绎《金楼子·立言篇》云：“吟咏风谣，流连哀思者谓之文。”庾信前期已具有“流连哀思”的审美趣味，以绮艳之辞抒哀怨之情。庾信后期的生活经历，使这种美学追求道德充分实现的土壤，从而达到高于同时代人的艺术境界。
　　总的来说，庾信早年的诗赋，在语言技巧上已有相当的成就，但反映的生活面过于狭窄，缺乏壮阔的激情。后期的创作，虽谓“老成”，但早年那一种风格，并没有抛弃，如其与北朝显贵唱和的诗，依然是雍容华贵，且多艳情。但最受重视的，则在主要抒写乡关之思，包括感伤时变、魂牵故国和叹恨羁旅、忧嗟身世两方面。笔调劲健苍凉，艺术上更为成熟。其代表作是《拟咏怀》二十七首和《哀江南赋》。

　　《周书》本传记载，（庾信）“虽位望通显，常有乡关之思。”感时伤变，魂牵故国，是其“乡关之思”的一个重要方面。

　　寄王琳
　　玉关道路远，金陵信使疏。
　　独下千行泪，开君万里书。
　　重别周尚书
　　阳关万里道，不见一人归。
　　唯有河边雁，秋来南向飞
　　叹恨羁旅，忧嗟身世，是其“乡关之思”的另一重要方面。

　　拟咏怀二十七首（其七）
　　榆关断音信，汉使绝经过。胡笳落泪曲，羌笛断肠歌。
　　纤腰减束素，别泪损横波。恨心终不歇，红颜无复多。
　　枯木期填海，青山望断河。 以女子自比，寓绮艳于悲凉。通篇对偶。

　　庾信的性格，既非果敢决毅，又不善于自我解脱，亡国之哀，羁旅之愁、道德上的自责，时刻纠缠于心，却又不能找到任何出路，往往只是在无可慰解中强□□解，结果却是愈陷愈深。正如陈祚明《采菽堂古诗选》所谓“情纠纷而繁会，意杂集以无端”,使得诗中的情绪显得沉重无比。

　　庾信诗歌的成就
　　庾信吸取了齐梁文学声律、对偶等修辞技巧，并接受了北朝文学的浑灏劲健之风，达到“穷南北之胜”的高度，开拓和丰富了诗歌的审美意境，为唐代新的诗风的形成作了必要的准备。

　　庾信的赋
　　早期的赋现存七篇，有些已残缺，皆属宫体文学范畴。《春赋》开头和结尾多用七言诗句，有较强的音乐效果。这种诗赋结合乃至诗赋难分的倾向也为后人继承，如初唐王勃、骆宾王及稍后的刘希夷等都有相似的作品
　　后期的赋多为抒情辞赋，如《小园赋》、《枯树赋》等。

　　《哀江南赋》
　　赋前有序，是一篇能独立成章的骈文，交代作赋的缘由，概括全篇大意，语言精丽，意绪苍凉。文字以四六句为主，是骈文中逐渐形成的一种格式。入唐后成为定型，所以后人也将这种骈文称为“四六文”的。这种文体的长处，是节奏感很强，但写得不好则容易显得呆板。庾信的文字善于调度变化，句式灵活，又善用虚词勾连句与句之间的关系，表现了极强的构造能力。
　　第八章：
　　第三节：《水经注》与《洛阳伽蓝记》
　　《水经注》：“集六朝地志之大成”，对山水的记叙描写尽自然之趣，文学气息浓厚，文风清朗疏朴，对唐宋以后古文家的游记文影响极大。
　　《洛阳伽蓝记》：为现存文史典籍中寺塔记的典范之作。以四言为主，骈散结合，风格典丽而清拔。

　　赋的发展流变
　　赋的发展经历了骚赋、汉赋、骈赋、律赋、文赋几个阶段。
　　骚赋：楚辞类作品。抒情浓郁，多用“些”、“兮”等语助词，没有形成很固定的体制。
　　汉赋：主要指汉代流行的大赋。一般为长篇巨制，结体严密，气象壮阔，文辞富丽，好用典故难字；风格典雅堂皇、肃穆凝重。句式参差，韵散结合，诗的气息大为减弱。
　　骈赋：汉赋的变体，孕育于汉魏之际，流行于南北朝。特点：骈四俪六，由四言和六言的对仗组成；两句一韵；讲求平仄协调；篇幅较短。
　　律赋：产生于唐代，在骈赋的基础上更注重对仗与声律的工整严密，并对全篇字句数和韵式作了严格的限制。
　　文赋：在唐代古文运动的影响下，一部分赋呈现出由骈俪返回散体的倾向。章法开放流畅，句式错落多变，押韵比较自由，形成散文式的清新畅快的气势。

　　魏晋南北朝骈赋的主题

　　王粲：《登楼赋》—乡关之思
　　向秀：《思旧赋》—伤逝之情
　　曹植：《洛神赋》—爱情之悲
　　鲍照：《芜城赋》—今昔盛衰之感
　　江淹：《别赋》—离别之恨
　　庾信：《哀江南赋》—亡国之痛
　　第九章：魏晋南北朝小说
　　第一节：小说的起源与魏晋南北朝小的兴盛
　　“小说”语词的出现：
　　先秦时期：
　　《庄子·外物篇》：饰小说以干县令，其于大达亦远矣。
　　《荀子·正名篇》：故知者论道而已矣，小家珍说之所愿者皆衰矣。

　　两汉时期：
　　刘向、刘歆《七略》，班固《汉书·艺文志》“诸子略”中第十家。
　　“小说家”小序：小说家者流，盖出于稗官，街谈巷语，道听途说者之所造也。孔子曰：“虽小道，必有可观者焉，致远恐泥，是以君子弗为也。”然亦弗灭也，闾里小知者之所及，亦使缀而不忘。如获一言可采，此亦刍荛狂夫之议也。
　　桓谭《新论》：若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家，有可观之辞。
　　第二节：志怪与志人
　　魏晋南北朝小说按题材大致可分为志怪小说与志人小说两类。
　　1、志怪小说
　　鲁迅《中国小说史略》：中国本信巫，秦汉以来，神仙之说盛行，汉末又大畅巫风，而鬼道愈炽；会小乘佛教亦入中土，渐见流传，凡此，皆张皇鬼神，称道灵异，故自晋讫隋，特多鬼神志怪之书其书有出于文人者，有出于教徒者。文人之作，虽非碧捷是一意在自神其教，然亦非有意为小说，盖当时以为幽明皆殊途，而人鬼乃皆实有，故其叙述异事，与记载人间常事，自视固无诚妄之别矣。

　　志怪小说按内容大致可分为三类：
　　（1）地理博物：如托名东方朔的《神异经》、张华的《博物志》;
　　（2）鬼神怪异：如题名曹丕的《列异传》（现存最早的志怪小说）、
　　干宝的《搜神记》、托名陶潜的《搜神后记》、王嘉的《拾遗记》、刘义庆《幽冥录》、吴均的《续齐谐记》
　　（3）佛法灵异：如王琰的《冥祥记》、颜之推的《冤魂志》。

　　2、志人小说
　　“志人”名目，为鲁迅《中国小说的历史的变迁》所设立，与“志怪”相对而言。《中国小说史略》：“记人间事者已甚古，列御寇、韩非皆有录载，惟其所以录载者，列在用以喻道，韩在储以论政。若为赏心而作，则实萌芽于魏而盛大于晋。虽不免追随俗尚，或供揣摩，然要为远实用而近娱乐矣。”

　　志人小说按内容大致可分为三类：
　　（1）笑话：如邯郸淳的《笑林》；
　　（2）野史：如葛洪伪托刘歆所作的《西京杂记》；
　　（3）逸闻轶事：如裴启的《语林》、刘义庆的《世说新语》；
　　志人小说是魏晋南北朝时期史志书目中小说家类的主要代表，而此时的志怪小说仍处于史学范畴内，并不符合子部小说家类的著录标准。
　　第三节：《世说新语》
　　第一部记言类小说总集：裴启《语林》（为《世说新语》的成书奠定了体式与风格的扎实基础。）
　　周楞伽辑注《裴启语林》，□□1988年12月版

　　记言类小说的发展线索：
　　先秦两汉时期：《汉书·艺文志》“小说家”类作品如《伊尹说》、《鬻子说》、《黄帝说》等；
　　西晋：郭颁《世语》；
　　东晋：孙盛《杂语》、裴启《语林》；郭澄之《郭子》
　　刘宋时期：刘义庆《世说新语》
　　《世说新语》刘孝标注

　　四大注：裴松之《三国志注》、刘孝标《世说新语注》、郦道元《水经注》、李善《文选注》；

　　《世说新语》的重要参考书目：
　　1、《世说新语》，思贤讲舍光绪十七年刻本，上海古籍出版社1982年11月影印
　　此本保留了《世说新语》最早的注疏、萧齐时期史敬胤的注语40余条（南宋汪藻所撰《世说叙录》）。
　　2、《世说新语笺疏》，余嘉锡著，中华书局1983年6月版3、《世说新语校笺》，徐震垮著，中华书局1984年2月版4、《世说新语校笺》，杨勇著，台北正文书局2000年5月版。

　　《世说新语》的内容主要是记录魏晋名士的逸闻轶事和玄虚轻叹，也可以说是一部表现魏晋风流的故事集，从而起到了名士“教科书”的作用。《世说新语》是研究魏晋风流的极好史料。其中关于魏晋名士的种种活动如清谈、品题，种种性格特征如栖逸、任诞、简傲，种种人生的追求，以及种种嗜好，都有生动的描写。综观全书，可以得到魏晋时期几代士人的群像。通过这些人物形象，可以进而了解那个时代上层社会的风尚。

　　《世说新语》的分门别类

　　《世说新语》的艺术成就：
　　《中国小说史略》：“记言则玄远冷俊，记行则高简瑰奇。”
　　胡应麟《少室山房笔丛》卷二十九《九流绪论》：“刘义庆《世说》十卷，读其语言，晋人面目气韵恍忽生动，而简约玄澹，真致不穷，古今绝唱也。孝标之注博赡精覈，客主映发，并绝古今。”