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30、外国文学

　　（二）莎士比亚
　　1.生平与创作：
　　一生共创作154首抒情诗、2部叙事长诗、37个剧本（其中历史剧10部、喜剧11部、悲剧13部、传奇剧3部）

　　2.创作分期：
　　（1）1590—1600：“历史剧与喜剧的时期”
　　①十四行抒情诗
　　人与人之间最为纯真美好的情感予以赞美，是一种永恒的情感。
　　前126首送给他的一位男性友人，用爱情的意象巧妙地写两位男性的感情。最后写出了友人对自己的背叛，后28首写友人对黑人太太的爱情，充满了欲望。最后宽恕了友人，因为真正的爱是亘古长明的塔灯。
　　写作初衷：劝自己的男性友人进入婚姻。

　　②叙事诗
　　·《维纳斯与阿都尼》：表达爱的主题
　　写娇艳的爱神爱上了英俊的少年阿都尼，展开追求。200行诗都在写维纳斯的求爱，□□焚身的维纳斯求爱阿都尼，最后阿都尼前去猎物，最后被野猪杀死，身上绽放出白莲花，白莲花被维纳斯采走。
　　维纳斯是爱的象征，抵制了维纳斯，最后失去了生命。——鼓励人们追求对生活的享受，追求爱情。
　　华丽的语言，活泼大胆的诗风。

　　·《鲁克丽丝受辱记》：写出人性中的阴暗面，人性中恶的存在的必然性
　　鹿血斯塔困谋害岳父，篡取王位，后来出征，在宴会上比较谁的妻子更加贤惠温柔，众人返回罗马亲眼见，后来xx爱上了卢克丽丝，甚至侮辱她，最后陆克莉丝自刎。
　　人性中的恶一旦起于机缘，就会无限扩大。
　　大量的心理描写，小塔昆施暴前的心理【善恶之间游离】，强烈的欲望和自责的对比。人性中的恶不可回避，需要约束，试图呼吁人在道德上的自我完善。没有道德约束容易走上歧途。

　　③历史剧
　　·《约翰王》1596
　　·两套四部曲：《理查二世》1595；《亨利二世》上下1597-1598；《亨利五世》1599；《亨利六世》上中下1590-1591；《理查三世》1592。
　　（从分裂到统一 一百多年的历史，取材于史学家的编年史，但不拘泥于史实，而是表达人文主义的诉求。）

　　·主题：反对分裂，主张在王权下实现统一。强调秩序、规则，甚至不惜强调等级。
　　·笔墨着重在对场面的描绘上，比如战争的场景，突出战争的残酷，以此呼吁和平。

　　·《亨利四世》的文学价值最高：
　　刻画出哈尔王子的性格成长轨迹：原是纨绔弟子，北方战乱到来，他的性格发生改变，迅速成长为一个开明的君主。从浪子到贤明君主。
　　福斯塔夫形象的成功：为历史剧庄重肃穆的基调加入了一种游戏人生的格调
　　“福斯塔夫的背景”
　　是恩格斯对莎士比亚剧作场景描写的评论，指莎士比亚创作中背景描写的丰富性、多层次，社会容量大，具有强烈历史感，同时生活气息较浓、戏剧性强，为主要人物的活动提供了广阔的空间。

　　④喜剧
　　·早期喜剧特点：赞美多于嘲讽，肯定甚于批判
　　基本套路：一见钟情——好事多磨——终成眷属

　　·《威尼斯商人》1596
　　两条情节线索交织：
　　“一磅肉契约”：安东尼奥和夏洛克
　　择匣选亲：巴萨尼奥和鲍西亚【后者欢快的气氛大大的缓和了前者紧张的氛围】
　　一个立场：人道主义
　　夏洛克高利贷资本&安东尼奥商业资本：两者背后是犹太人和基督徒正义观之间的冲突。夏洛克在法庭上拒绝了三倍的赔偿，仍然需要一磅肉。犹太人坚持以牙还牙的正义观。而安东尼奥坚持基督徒，新约坚持仁爱慈悲。最后是基督徒的人道主义原则获胜，不仅夏洛克败诉，而且必须改信基督教。也在人道原则和商业法律的矛盾中凸显出来，一磅肉得到了法律的保护，后来鲍西亚驳回了夏洛克的诉求，表现作者试图呼吁人道主义。
　　两幅笔墨刻画夏洛克的形象：
　　运用黑色喜剧的笔墨刻画出吝啬鬼夏洛克的可鄙可笑的形象
　　抓住受辱的犹太人的心态，写出值得同情的夏洛克的形象——西方四大吝啬鬼之一
　　鲍西亚：莎翁创作的所有女性形象中最有光彩、最出色的一个。
　　不仅温柔美丽，而且才兼文武。
　　喜剧中第一次出现了忧郁的情调
　　安东尼奥深沉少语、郁郁寡欢，对世俗的事物十分冷漠，甚至对生命都无所谓。安东尼奥可以看作哈姆雷特的前身。

　　⑤悲剧
　　·《罗密欧与朱丽叶》——喜剧色彩和浪漫情调的悲剧
　　结构：械斗—一见钟情—阳台上互诉衷情—私定终身—械斗—朱丽叶假死、罗密欧自杀、朱丽叶殉情—两家和解
　　主题：爱
　　中心和灵魂不是罗密欧，而是朱丽叶。
　　出场时14岁，单纯天真，三位女性三种婚姻观（母亲：婚姻是门面，门当户对；奶妈：对生命的孕育；朱丽叶：做梦也没想过的一件荣誉，和罗密欧相爱后，先是抱怨、接着自主的抉择自己的命运和人生）爱情推动朱丽叶由怯懦变得自省。
　　充分考虑受众，除了贵族还有大量普通百姓，故文中安排了两个较为粗鲁的人物。
　　（2）1601—1608：悲剧时期 “四大悲剧”
　　①《奥赛罗》1604
　　·主要人物：奥赛罗（生活中光明磊落、正直坦荡，战场上无私无畏，但是对人太过信任）、伊阿古（无来由的恶）、苔丝狄蒙娜、凯西奥
　　·主题：写出了人文主义理想的幻灭；揭示种族歧视的社会问题
　　·但是这部作品严格意义上的悲剧性质并不成立：在真相大白后，奥赛罗对妻子的误解消除，对人的理想回归，内心重新获复了平静

　　②《李尔王》1605
　　·人物：李尔 高纳里尔 里根 考狄利亚
　　葛罗斯特 爱德伽 爱德蒙
　　·主题：写私欲和背信对真爱与忠诚的践踏；写出权利对人的伤害
　　两姐妹谄媚、阿谀、圆滑、口是心非、大逆不道、□□——过于强烈的欲望，缺乏爱
　　李尔极富感情，最后被虚伪的感情蒙蔽双眼，长期居于高位，有强大的权力，习惯了别人对自己的俯首，致使晚年昏庸。
　　爱德蒙极度无爱，冷酷无情，十恶不赦，对自己的恶毫无知觉——伊阿古对自己的恶有意识，但是埃德蒙完全无知无觉自己的恶“人就是无情的自然界的一个事物”。
　　考狄利亚、爱德伽考狄利亚、埃德伽：面对不公始终保持沉默，倔强，逆反的固执，来和父亲对抗。
　　对比揭示人性的弱点，在戏剧中人的弱点愈发明显，使得剧本具有巨大的戏剧张力。

　　·“荒野”是全剧的中心场景：
　　暗示李尔王悲苦的身心磨难，这几乎摧毁了他，却又净化了他，进而再造了他。
　　也可以理解为现实，指的是圈地运动中失去土地的农民的生存境遇

　　③《麦克白》1606
　　·这出戏最引人注目之处是让一个罪大恶极的人成功地担任了一出悲剧的主人公。
　　麦克白令人怜悯源于他的犯罪存在被引诱性和被动性：篡位是因为三个女巫的引诱和麦克白夫人的挑唆怂恿——他的选择是凡人都可能做出的行为，表现出人是善恶相间的，使观众失去站在道德制高点的机会，能够激起观众的怜悯和同情。
　　悲剧固有的恐惧感来自人物内心的恐惧和绝望。
　　·塑造了麦克白夫人的“伟大的坏女人”的形象。
　　“我要解除女性的温柔”，毫无动摇的强大的意志力和勇气
　　·写出了“人的生存的真实性”的质疑

　　④《哈姆雷特》1601
　　·三条线索：哈姆雷特替父报仇；雷欧提斯替父报仇；
　　福丁布拉斯为其在战场上比武丧生的父亲报仇。

　　·主线人物：哈姆雷特霍拉旭波格涅斯克劳狄斯雷欧提斯奥菲利亚乔特鲁德罗森格兰兹吉尔登斯吞
　　·四组误杀：英国国王误杀丹麦信使；
　　哈姆雷特误杀波格涅斯；
　　哈姆雷特误杀雷欧提斯；
　　克劳狄斯误杀王后。

　　·戏剧结构
　　开场：士兵交谈，不详不安的氛围
　　御前会议：所有人物上场，矛盾显出端倪。对母亲的改嫁不满。
　　见到父亲鬼魂：得知叔叔杀兄娶嫂的事实，接收鬼魂的复仇计划。
　　装疯：迷惑对手、掩护自己——有可能是真实的精神状态
　　戏中戏：冲突明朗化
　　不杀与误杀：惊慌失措
　　出使英国：找到信件的行动盲目冲动
　　宫中密谋
　　比剑
　　尾声

　　·哈姆雷特的形象：
　　a)忧郁
　　哈姆雷特首先是一个“忧郁的王子”——出场时对生命的厌弃和绝望。
　　忧郁并不是哈姆雷特的第一个生长期，哈姆雷特的第一个生长期被称为“幼稚的和谐期”
　　贵为王子，精神世界向往真善美，拥有高尚的情操，现实中朋友真挚，恋人温柔忠贞，母亲贤明母亲温良。“幼稚”：建立在几乎理想化的环境中
　　人生的三场重击，使哈姆雷特进入人生的第二个阶段“极度忧郁期”。
　　父亲离世——生命的价值和意义产生怀疑；母亲改嫁——进一步激起对人的怀疑；叔叔杀兄娶嫂——对人的不可信赖性的绝望，于是沮丧消极绝望

　　b)延宕
　　现实对他的角色定位与他性格本身的规定性是不吻合的。
　　重整乾坤的历史使命和复仇的使命；用人文主义理想改变混乱的现实。
　　天性：诗人、哲人，适合思辨，不擅于行动。一直在思考如何行动，结果陷入对世界的怀疑之中（怀疑鬼的存在，怀疑复仇行动的正义性）。
　　人文主义者倡导理性，思考的结果是行动的延宕。
　　主体意识极强，过于相信自己。
　　对手尤其善于组织自己的阵营，行动能力强并且一旦行动必有成效。

　　c)行动
　　哈姆雷特正是在他的行动中表现出他的不善行动
　　——不善行动导致他对自我的失望。在长期的人和自我的极度失望之后，他进入生命中的第三个阶段“成熟的和谐期”：构建了以“天意”为本的思想基地。
　　最后平静是理想完全破灭了，不再执着理想和对现实的改造，而是时刻准备赴死。——人文主义理想的局限性，对人的设想过于理想化，过于推崇人的理性，使人文主义者在现实中难以行动，不堪一击。

　　（3）1609—1612：传奇剧
　　①结构模式：合——分——合
　　②戏剧氛围
　　③场景：宫廷——社会——宫廷
　　④主题：和解、宽恕、接纳

　　3.戏剧创作的特色
　　（1）题材改编上：往往“点石成金、花样翻新”
　　已有题材展现作者本人的身心空间，六经注我

　　（2）人物：“千姿百态、各具特色”
　　人物个性丰富多彩 主导+多方面=混圆立体的形象
　　善于让人物在矛盾冲突中展开性格的发展过程 外部or内部冲突
　　形象体系的每一环都是一个活生生的个体 配角也是焦点，得到了充分的刻画

　　（3）情节的生动性和丰富性
　　几条线索、几个情节交替进行、相互穿插 推进更有波澜
　　具有极强的戏剧张力 开篇引入冲突
　　多种戏剧要素的综合运用 悲、喜、历史剧的要素糅合，认为历史的深层结构都是悲剧性的
　　时间地点自由转换

　　（4）“福斯塔夫”背景 场景描写给人物提供了广阔的表现空间
　　（5）语言：巨大的词汇量

　　4.评价：“时代的灵魂，我们所击节称赏的戏剧元勋”
　　“他不属于一个时代，而属于所有的世纪”
　　“他是唯一接近永恒的人”

　　第四章：17世纪文学
　　巴洛克文学 “立着的时候也要看出他是在动”
　　·“巴洛克”为葡萄原意形状不规则的珍珠，引申指奇异、矫饰之造型
　　·巴洛克，本质上是一种艺术风格：求新求异、怪诞
　　·巴洛克文学，体现出巴洛克的风格，指内容神秘怪异，语言纤巧雕琢的贵族沙龙文学，16C末兴起于意大利，后流传到西班牙、德国等。
　　·代表作有《人生如梦》西班牙 卡尔德隆 《痴儿西木传》格里梅尔斯豪森德国

　　1.基本主题：
　　①表现人的情感欲望与信仰、理性间的失衡，以及失衡失衡引发的焦虑、惶恐（世俗情感与宗教信仰的失衡）
　　②写生与死之间非常唐突的对立冲突
　　③写世界的无意义、无价值、无序

　　一、古典主义
　　·是17世纪最主要的文艺思潮，盛行于17世纪的法国，并影响到欧洲其他各国，持续到19世纪初；
　　·是法国新兴资产阶级在政治上借助中央王权与贵族阶级进行的曲折斗争在文艺上的反映。

　　1.产生背景：
　　（1）持续30多年的胡格诺战争（1562—1598）
　　（2）唯理主义的盛行（创始人：笛卡尔 经验主义的创始人：洛克）
　　（3）三一律的空前发展

　　2.古典主义文学的基本特征：
　　（1）主张国家统一，拥护中央王权，歌颂贤明君主
　　（2）崇尚理性原则，宣扬公民义务，主张克制情欲
　　（3）模仿古代文学，追求形式完美，恪守“三一律”
　　“三一律”是古典主义戏剧的剧本创作规则，它规定悲剧描写的时间，地点，情节（行动）三者的单一，即一出戏只演一件事，剧情必须发生在同一地点一昼夜之内。

　　二、法国古典主义文学的发展
　　1.两个阶段：30、40年代兴起；60、70年代走向全盛

　　2.意义：加强了民族观念和民族责任感，推动民族语言和民族文化的形成。
　　对欧洲现实主义文学发展做出了一定贡献

　　3.局限：服务于宫廷贵族，迎合宫廷趣味，未能反映市民生活；
　　恪守古希腊规则，限制了作家创作。

　　4.高乃依 1606—1684
　　（1）古典主义悲剧创始人
　　（2）《熙德》——“古典主义悲剧奠基之作”
　　①重心从外部冲突转入到人物因爱情天性与理智之间的斗争所产生的内在体验。
　　②主旨：肯定理智对情感的节制，歌颂王权。

　　5.莫里哀 1622—1673
　　（1）创作分期：
　　①外省（乡间）演出时期1645—1658：作品有很强的闹剧色彩
　　②古典喜剧的开创时期1659—1663：主要创作风俗喜剧，如《太太学堂》
　　③全盛时期1664—1668：主要创作讽刺喜剧，如《伪君子》、《悭吝人》，刻画了一系列以喜剧性格著称的人物形象
　　④滑稽歌舞剧时期1669—1673：主要创作风俗喜剧，如《贵人迷》、《无病呻吟》、《司卡班的诡计》
　　（2）《悭吝人》——四大吝啬鬼之一
　　①刻画出阿巴贡的性格特征——极度吝啬
　　②揭露出金钱的巨大破坏作用

　　（3）《伪君子》
　　①围绕达尔杜弗，塑造两组人物形象：
　　·达尔杜弗的崇拜者：奥尔贡、白尔奈耳夫人
　　·达尔杜弗的敌对者：女仆道丽娜（平民化形象）、艾耳密尔、大密斯、玛丽雅娜

　　②戏剧动作：
　　·开场：家庭内的争吵
　　·情节的跌宕起伏 达尔杜弗出场——扔手绢给道丽娜
　　达尔杜弗调戏艾耳密尔
　　大密斯揭露达尔杜弗，达尔杜弗以退为进
　　奥尔贡桌下偷听
　　差使以达尔杜弗的名义前来勒令这一家人搬离
　　·结局：危急时刻，圣明君主洞察一切

　　③艺术特点：
　　·对古典主义的贯彻 严格遵守三一律
　　人物性格单一、静止
　　歌颂贤明君主
　　·对古典主义的突破：在喜剧中加入悲剧成分；
　　吸收民间戏剧和各种喜剧题材的艺术手法。

　　第五章：18世纪文学
　　一、启蒙运动
　　1.定义：
　　（1）是18世纪具有全欧性的文艺思潮，是文艺复兴时人文主义思潮在新的历史时期的发展，
　　是资产阶级思想文化运动
　　（2）要求推翻封建专制
　　（3）建立自然神论、无神论思想
　　（4）提出关于新的人和新的社会秩序的理想方案，其精神核心是理性，自由，平等

　　2.产生背景：
　　（1）资本主义生产关系的健全成熟
　　（2）自然科学的迅猛发展
　　（3）《社会契约论》的提出
　　（4）洛克的经验主义哲学

　　3.启蒙运动的基本概念：理性 “自由平等博爱” “自然人”
　　4.启蒙运动的基本特征：
　　（1）反对等级森严的封建专制制度，宣扬自由平等的理性王国
　　（2）反对宗教神学，宣扬自然神论和无神论
　　（3）摒弃古典主义的清规戒律，创造启蒙主义文学的典型形式：启蒙戏剧和哲理小说

　　二、法国文学
　　1．法国启蒙文学的两个阶段
　　（1）第一阶段：18世纪初期—中期
　　①孟德斯鸠1689—1755
　　·法学著作：《论法的精神》
　　·书信体哲理小说：《波斯人信札》
　　106封书信，旅法的波斯青年和亲人的书信，写在法国的见闻，反映作者对社会的看法，批判社会腐朽、宗教罪恶。体现哲理小说的特点：没有生动的人物和情节，重点反应哲理内涵

　　②伏尔泰1694—1778 ——法国启蒙运动的领袖
　　·哲理小说：《查第格》《天真汉》《老实人》

　　法国哲理小说的特点：
　　·不注重特定环境、具体地点的描述，不追求故事情节的真实连贯性，不表现人物发展的逻辑性；
　　·主要借助主人公的离奇遭遇和奇特的具有讽刺意味的形象画面，对当时的社会习俗、制度、思想进行概括，共读者批判评论。

　　（2）第二阶段：18世纪中期—1789法国大革命爆发
　　·启蒙运动和启蒙文学的全盛时期，代表作家有狄德罗、卢梭、博马舍。
　　②狄德罗1713—1784
　　·资产阶级现实主义美学的先驱
　　·提出“严肃喜剧”或“市民剧”
　　是法国启蒙文学代表作家狄德罗创造的一种介于悲剧和喜剧之间的喜剧，打破了悲剧和喜剧的严格界限，运用日常语言表现市民日常生活，这种新的戏剧被称为“严肃喜剧”or“市民剧”（注重写人生活的社会环境和社会关系对人的影响，具有现实主义的特点）

　　·贡献：主编《百科全书》
　　写了《拉摩的侄儿》一书：哲学对白式体裁
　　表达其对启蒙思想的危机性的思考，体现出他思想的深刻性。
　　恩格斯称此作品为“辩证法杰作”。
　　黑格尔把这部作品用作“分裂意识”的体现。——分裂体现在进入社会之后，堕落后分裂为“为恶”的意识和“招供自身为恶”的意识，前者为非作歹作恶多端，后者在作恶之后站在自身之外坦诚反思自身的恶，因此发现了这个社会的恶。他认为后者代表历史发展的一个重要的环节，“我”能够发现自由平等理性王国的伪善，这为新世界的到来做准备。
　　黑格尔认为这是社会发展中人的“异化”，个体的意识和集体的意识割裂，这是在走出古希腊之后发生的。国家的权力造成对个人意识的压迫【所以卑贱的人会产生反抗的意识，在这个过程中卑贱的意识发展为分裂的意识：一方面我对社会表达愤怒不满，另一方面我对统治者卑躬屈膝】，金钱构成对人的压迫等等。
　　“我”的意识是一种简单的天真的意识：这个世界一定会实现理想【诚实公正】，但是这种意识不可靠，没有看清世界的真相。
　　在“分裂的意识”和“哲学家简单天真的意识”对比中，可以看出启蒙思想的危机：启蒙家有时将世界理想化了，遮蔽了世界的恶。

　　③卢梭1712—1778
　　·一个偏激的思想家；一个卓越的艺术家

　　·《忏悔录》——自传体小说 灵魂自白书
　　自辩书 为自我的真诚辩护
　　为自然人性和自由权利辩护

　　·《爱弥儿》——教育小说 提出了“自然教育观” “做自然的学生”
　　采用“顺乎自然”的教育方式

　　·《新爱洛伊思》——书信体长篇小说
　　写出了情与理的对峙——有情理的矛盾，却没有高下之分
　　从两个方面揭示情感与理情的矛盾 个人的情感与理性是不宜协调的；
　　情感的非理性与社会秩序的冲突。
　　站在人道的立场，提出以自然情感为前提的婚姻理想

　　·在文学上的贡献：重情感的书写，重自我表现，为18世纪末的感伤主义开了头；
　　重视大自然的描写，为浪漫主义开辟了道路。

　　三、德国文学
　　1.德国文学发展三阶段：
　　（1）启蒙文学阶段 18C初——60S末
　　追求民族文学的发展。
　　莱辛：德国民族文学奠基人

　　（2）“狂飙突进”运动时期 18C 70S的—80S中期
　　是德国文学史上第一次全国性的文□□动，它因克林格尔的剧本《狂飙突进》1776而得名。

　　①“狂飙突进”运动的作家们强调文学的民族性，要求发扬文学的民族风格；他们反对封建束缚，强调“天才”，强烈的要求个性解放；他们还接受卢梭的返回自然思想的影响，歌颂理想化的大自然和淳朴的人民。

　　②“狂飙突进”运动是对启蒙运动的发展：
　　从启蒙运动冷静的对自然观察发展到与自然的紧密结合
　　从一般的理论宣传发展到与人民接近，使用人民语言
　　从温和的社会改革发展到公开的反抗
　　从一般的自由概念发展到对自由的强烈追求

　　③“狂飙突进”运动的成效：
　　·社会效果
　　·文学效果：席勒《强盗》《阴谋与爱情》；歌德《铁手骑士葛兹》《少年维特的烦恼》

　　④“狂飙突进”运动的主要精神：崇尚自然，民族意识的觉醒，推崇天才。

　　（3）古典时期 1786—1805
　　·以希腊罗马文化的“和谐”精神为学习对象。
　　·代表人物：歌德、席勒。
　　·由激进走向平和，曾经追求的自由的理想被替代为宁静、和谐、朴素的理想。

　　针对人的内在的分裂，人与自然的对立冲突，人和人的对立冲突而提出的。
　　德国民众的热情缺乏根基：法国提出建立自由平等的理性王国，但专制迅速出现，民众的热情淡漠走向反思。
　　“恐怖行动离我太近了，会引起我的震惊”——歌德评价法国大革命，“任何使用暴力的跃进都会引起我的反感”，他认为那是不合乎自然的，只有合乎自然的和谐宁静的方式才是最好的。

　　①席勒1759—1805
　　·早期：激进的诗人、剧作家
　　·后期：温和的历史学家、美学家
　　·文论：《审美教育书简》《论素朴诗和感伤诗》

　　②歌德1749—1832
　　·生平 少年时期
　　维特时期 1770-1775 《少年维特的烦恼》 斯兵诺莎“泛哲论”
　　魏玛时期 1775-1786
　　意大利时期 1786-1788 接受了温克尔曼的文艺观
　　重返魏玛 1788-1794 （《伊菲格尼亚在陶里斯岛》）
　　与席勒订交十年 1794-1805
　　晚年 1805-1832

　　·《少年维特的烦恼》
　　写封建道德观念对年轻人内心美好情感的桎梏（维特对绿蒂一见倾心，绿蒂精神上依恋维特，但是绿蒂已有婚约，没有勇气突破封建烦恼。）
　　写落后狭隘的封建社会对进步青年的压抑 （最自然的人，个性解放充分发展，情感热烈奔放，热爱、追求自由，富有才气，对社会有自己的见解。）
　　写“狂飙突进”时期青年一代的精神苦闷 （新型市民阶层青年知识分子的代表，有个性思想才华、藐视世俗追求自由，却在社会中没有容身之处。）

　　·《浮士德》
　　a．体裁：哲理诗剧
　　b．进入主线之前有三部曲 《献诗》：抒怀
　　《舞台上的序幕》：表达对戏剧艺术的见解
　　《天上序幕》：全剧序幕和总纲
　　三种角色的对话，三种戏剧观。剧院经理：世俗戏剧观，戏剧要吸引观众，以情节引人入胜。剧作家：追求纯粹的艺术，不能为了迎合观众趣味降低品味。丑角：引人入胜的情节和作家表达的真理结合。

　　c．情节：
　　第一部：
　　人生的第一阶段——埋头研究学问的阶段
　　象征中世纪知识分子皓首穷经、消耗精力却无所作为的学者生涯
　　写出了对中世纪旧知识、旧文化的批判——毫无犹豫的和梅菲斯特签订交换灵魂的契约，直接放弃了中世纪的神学。是一种中世纪学者的悲剧、中世纪知识的悲剧

　　人生的第二阶段——追求爱情，沉迷于爱情的阶段
　　象征文艺复兴时期知识分子的精神求索。
　　从正面看是精神发展的新里程：以亢奋的精神状态表现其生命活力的重新焕发，展现人的灵性的复归。
　　从反面看，浮士德在情欲的放纵中沉溺，无所建树，消耗巨大。
　　原来萎靡低沉，遇到爱情后兴奋充满激情。中世纪的人只是神的仆人，除了上帝和天堂，对现实中的事物漠不关心，愚钝麻木，而浮士德在□□解放后，感受力理解力认知力都得到了恢复。
　　人的精神的发展是在认识到恶之后实现的，首先解放□□的欲望，然后□□的欲望得到内心的抵制，精神在此过程中得到发展。浮士德在情欲中谴责自己，感知到真善美，于是精神得到发展。
　　第二部：
　　人生的第三阶段——从政的阶段
　　写出了18世纪德国知识分子（包括歌德自身）的政治幻想的反省：想要借助皇权进行
　　改革，只能幻灭。
　　是精神上的飞跃，但也是前进中的失误，最终以失败告终。

　　人生的第四阶段——追求古典艺术美的阶段
　　写出了诗人对18世纪一种精神走向的怀疑：对现实社会的改造是否借助古典文化就能解决
　　美感得到了发展，但总体来看，仍然是归于失败。
　　浮士德的学生在实验室中造出了一个人造人：荷蒙库路斯，他洞悉浮士德的内心，他进入浮士德的梦境找到了浮士德的病因。只有把浮士德回到古希腊的世界，才能拯救浮士德。三人进入古希腊的世界中各自行动。
　　荷蒙库路斯：追求人的形体，血肉之躯，最终回到了水中（歌德认为生命来源于水）
　　靡非斯特：和丑结合，遇见古希腊最丑的三个女子，并拥有其中一个女子的身体。
　　浮士德：和海伦相识相爱结合。不同于和玛，那是身体的结合，而和海伦的结合是灵魂抽象的结合，象征着浪漫主义（浮士德）和古典主义（海伦）的结合，表达席勒的思想：用古典文化来重新实现人的完整。
　　浮士德和海伦孩子欧福良的夭折，孩子象征着古典和浪漫结合的产物（是以英国拜伦为原型塑造的），象征着未来众美的大师、一种美好的理想，既不属于古典时代也不属于浪漫时代。结局海伦悲伤不已，决定回到冥府。她的衣裳化成云彩驮着浮士德回到德国。象征浮士德的美感得到提升。
　　人生的第五阶段——追求事业的阶段
　　浮士德得出了智慧的最后断案：“人要每天每日去争取生活与自由，才配有自由与生活的享受。”
　　通过浮士德死后见到的永恒至尊圣母玛丽亚，表达一种理想天国的境界，即仁爱、宽恕。

　　浮士德说出“真美啊，请停留一下”并死去，但并未真正输给梅菲斯特，为什么？
　　·他并没有停止不前，而是希望继续创造开拓。（这句话是有前半部分的）
　　·他并不是停留在靡非斯特提供给他的感官享受之中，而是在自己为人类造福的精神层面进取。

　　我们称浮士德的结局是个悲剧，为什么？
　　·不管怎么样，浮士德的事业未尽，且他的创造已经结束。
　　·他是怀着高度幸福的预感喊出了那句话，这实际上是在误会当中。——误以为人民是来填海的，误以为理想就要实现。他的理想建立在误解之上。

　　d．形象分析：
　　·浮士德——资本主义上升时期的知识分子的典型
　　永不满足、积极进取
　　坚忍不拔、始终向善——心中装着人类的事业，越来越崇高，到死为止。
　　灵与肉的矛盾——人的完整性和统一性被破坏之后，超凡的追求和世俗的欲望，用永不停息的行动实现灵对肉的战胜，实现灵的发展。

　　·靡非斯特——否定精神和恶的代表
　　他否定一切是彻底的虚无主义者——“过去和纯粹的虚无完全一样”。前半段，靡非斯特引领浮士德，后半段他追随着浮士德。
　　他的否定是18世纪时代精神的写照——对人的理性过度推崇导致人的自高自大、目空一切，从光辉的理性出发否定这个世界的未知，对一切奥妙悬疑先是怀疑接着否定，否定世界的不可知来保持人的伟大，对未知的事情缺乏敬畏之心。而歌德认为“18C是人类自作聪明”的时代。
　　他的否定也具有一定的现实批判性——热衷于讥嘲，但是讥嘲都能揭示出现实的弊端，eg：否定中世纪的知识，把中世纪的逻辑学比作西班牙的长靴；把人造人比作结晶人。
　　他作为恶的代表，一次次诱惑浮士德堕落，却一次次给了浮士德发展开创的机会。——激起浮士德的欲念——促成了人的行动。

　　e．艺术成就 浪漫主义和现实主义相结合
　　强烈的对比
　　丰富的象征手法
　　运用了很多诗歌形式
　　语言因人而宜，富有个性