《预收文案汇总》草帽的夙敌

220、关于角色研究类小说的见解 这类小说，

　　这类小说，本质上对作者的要求是，你选择的男主角色你是否研究透彻，甚至某种程度上我认为是需要达到创作层面的水平，也就是你必须理解原作者如何塑造这个角色，他的创作理念和思路是什么样的，你对他的塑造路径以及每一个节点的转折是否理解，你能否以原作者的思维来掌控这个角色，甚至你能否看到这个角色存在的瑕疵，能否优化原著的角色弧光路径。这本质上是一种对同人作者的极高要求，不亚于原创塑造，或者说是针对特定原著作者在特定角色上的定性超越。对读者的要求则是，你必须是真切的关心和在乎这个角色本身的存在，并将其视为一个活生生的人，而非一个完美的抽象符号。

　　写了14年小说，我对角色关系的理解是这样的。有一些角色范式和关系反应是一开始就能被确定下来的，可以说你上面提到角色的活人性我对之嗤之以鼻，因为在叙事角度来说，你不可能花笔墨书写无意义的情节，如果你决定写这类文，你其实在完成一场盛大的雕刻重塑，而你提到的活人性本质是一种文学母题类的问题，我举个例子，比如说死亡笔记中，月和L就是结果正义和过程正义的对垒，哪怕不是一个同人作品，这些角色仍然显得存在刻板工具化的一面，类似的也有巨人的艾伦，代表着对‘无节制自由不是真正自由，只会带来毁灭’的隐喻，如此说来，这个问题并非同人创作的局限，仅仅只是命题类作品中，作者以角色作为理念传声筒的副产品，而情感流作品往往会因为缺乏严肃的母题探讨而弱化这种刻板性，显得极具‘活人感’，但是这种抽象又会引导角色走向另一个极端，具体如十年后纲吉，辛美尔，波风水门等完成品类角色为何必须以有限制的出场控制保持距离感，本质是因为这类角色因为其静止性缺乏戏剧冲突，且越是完美无瑕，要落地则必须具备坚实可信的人性弱点，而为了制造读者的幻觉，这些缺陷被人为抹去，因此在对这类角色的角色研究和落地重塑中，大面积的摧毁这种完美性，使得他们还原为自私的人具有极大的创作必要性，只是这种必要性往往存在强大的OOC风险，或者说和原著的塑造论存在冲突，如纲吉是被抹杀了自私面的神性角色，他的塑造方法论本身就是‘无私’的放大，如果你要把他还原成现实人性角色，则不可能维持原著形象，因此这类角色论文的故事本身就会带来巨大的争议，但是对于研究这一类角色的可能性来说，是非常必要的。

　　其实意思就是，如果你能写出一个自私的纲吉，同时让读者认为他并不OOC，你就成功了。我认为对哲学理念的理解本身就是否定之否定的螺旋上升，浅层次的读者认为，他是无私的，后续更高级的塑造是，他是自私的，但是他选择了无私，这是更高一层，因为这样的角色会更让人心疼，更进一步就是他是无私的，但是他还是自私的，也就是圣人私心。这就是第三层，所以你看，我认为创作方法论从来都是这样的，他是和否定之否定互相搏斗的，角色的可能性诠释是我认为同人的最高形态，这种同人的创作水平未必输给原著。

　　其实我认为，看山是山，看山不是山，看山是山。加深理解，并以足够的功底塑造和覆盖，这种功力其实完全可以达到原创水准，但是同人的形式有意思的地方在哪里，在于你可以和原著形成隔空对话，就像是镜像对话，这种艺术形式也自有其价值，且如果这种研究在某处恰好和大众吻合的话，你就能获得别人无法复刻的优势。

　　而这种研究和论题差不多，无法批量复制，也无法批量研究，必须是同人作者本身的积累达到了一定的水准后，针对特定的角色化学模式反应存在大量经验，才能进行精准的匹配设计。具体说明什么叫做化学反应，比如说冷角色必然搭配热角色，如性格冷漠者必然要和性格外向搭配产生互动，这就是为什么男主热情，男二冷漠的模式非常常见的原因之一。

　　语词对应的还有一些化学反应是我目前认为非常OK的，比如说雪辉和由乃，佐助和鸣人，这类都属于契合非常高的化学反应模式，你会发现，一部分角色只要放在一起就会炸出强烈的化学反应，如果佐助和鸣人不在一起组队，而是佐助和宁次，则化学反应会瞬间减弱，优秀的作者需要能对这种化学反应产生高度的敏锐性，这种能力必须是经验积累，就像是搭积木，你搭出一种组合成功后，你对这类组合有所经验，如果你没有这种基础组合搭配的敏感度，你的角色互动就会出现问题，如我认为芙丽莲和辛美尔的组合其实是属于弱反应，这类回忆类的动漫不可能更长期连载，所以芙丽莲不可能全程描写两人之间的感情，而是夹杂了大量的其他副线和CP，因为不可能详细描写辛美尔和芙丽莲的旅途过程，而只能拆碎慢慢描写，但是就算慢慢描写，这种互动模式本身就不会写长，为什么，因为和佐助和鸣人的互动模式不一样，它属于强烈的静止态，这对于想长线发展的感情模式来说就是自杀。

　　而如果你是足够有经验的作者，比如说当你看到未来日记里的雪辉和由乃的组合后，你其实是可以洞察为什么由乃能成功，是因为雪辉的反衬，如果没有雪辉，由乃不会出名，也不会立起来，因为他们之间的化学反应是只有雪辉能接住由乃，能够使得这种模式持续。那如果你是一个专业的同人作者，你应当从这里面学到的内容是：废材和病娇之间的化学反应非常优秀。而你在尝试设计纲吉的BG的时候，你就应该本能的洞察到病娇类女主和纲吉也会产生强烈的化学反应。

　　也就是说我认为专业的同人作者同样需要对原著的大量研究和分析，能够随时掌握和积累各类作品的素材，以此丰富自己的角色模型，并培养一种天然的敏锐度。或者说，我的意思是你要能从创作角度，一个专业作者的角度去理解这些日漫成功的原因，掌握成功角色的类型，并建立自己的分类系统，甚至是角色类型的在不同的时期的洞察。我举个例子，我认为十年后纲吉和辛美尔，水门，或者是Giotto都属于一类角色，这类角色叫做完美的完成品。而如果你要描写辛美尔，水门的幼年姿态的时候，你可以参考纲吉的成长经历，当然我不是说水门和辛美尔童年时期是个废材，而是说他们童年的状态应该可以参考类似死气模式下的纲吉这样。而天野明其实比较有意思的地方是，他是把这个神一样的角色的幼年版做了弱化处理，强加了废材，但是其实纲吉的本质是‘用废材外表做掩护的神明’。可以说家庭教师中，纲吉的成长路线最终点是指向十年后纲吉，而那个形象其实就类似于Giotto，或者水门，辛美尔这样的完成品，所以他的本质就是神明的幼年态+废材的外形掩饰组合。所以我的意思是，你要拥有对角色分类，以及他们在不同成长阶段的洞察能力，你掌握的越多，你其实参考模板就越多，你能更准确的把握某一类角色的塑造，因为日漫不过只是这些角色原型在随机排列组合。