115、★心理测量者★ 9.1 命 ...
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★心理测量者/PSYCHO-PASS★
★【作品简介】
虚渊玄、深见真编剧的原创动画作品。
本作讲述了2112年：能够将人的心理、性格倾向数值化的世界。
所有的感情、Yu.望、社会病.态.心.理倾向等全部被“西比拉系统”记录并管理，大众以“好的人生”作为目标，竭力于数值性地实现它。
所有的监.控.摄.像.头都已经被升级和联网到一体，通过监视人类的色相浑浊程度和声音、视频等信息用来计算人类的每个心理状态和个性倾向所衡量的值，通过计算这些数值，系统可以自主断定一个人最理想的工作，感情 ，心理压力，甚至犯.罪.意.图。
新人刑警朱为了追查犯.罪.系.数上升的“潜在犯”奔赴现场。槙岛，也是狡啮的堕落为执行官的契机相连的男人。由于槙岛牵线连.环.猎.奇.杀.人，新人刑警朱和狡啮的日常均衡被打破了。
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★【个人感想】
1：发现提要超字数了，赶着写完没怎么检查，闺蜜比我还忙要她帮捉虫也太难为她了，有时候有错字病句请见谅（殴打输入法）
2：点播陈奕迅的【阿猫阿狗】，歌词太顶了，一看作词人又是梦梦（赞叹）收录于2013年【The Key】，里面大部分歌曲的题材放在今天都未必能顺利发行的程度，我心目中的神专辑（牛叉）
3：回复一下小波浪~说关某塌房好像有点严重，或者说是危楼?（擦汗）只是他的黑料对我而言观感很恶心，其他被实锤的男CV更离谱，考某那个营业声线道歉音频听完真的会谢（萎）为了耳朵着想建议找别的配音看，老实说露伴我也希望能换人（认真）
4：这个作品是反乌托邦题材，16岁以上观看，因为涉及到政.治的讨论词条下架了（还我影评！）基本概念是“近未来科幻”、“警察故事”、“群像剧”的3个集合。比较喜欢S1老虚的剧本，后面换编剧了就只看了解说。天野明的角色设计原案我也很爱，您是懂帅哥的（点赞）
5：存稿用完啦，下半年真的没空更新啦，最近基本只睡了6个小时（困呐）但已经有五个候选安利了，在烦恼用什么歌曲搭配（伤脑筋）最近沉迷焕发第二春的SD，我永远爱樱木花道！看到一个小分析From狱典-：花道读作hana michi，应该是歌舞伎里登场退场用的花道，结合樱花就是转瞬即逝的灿烂演出（这一切都在你的计算当中吗井上）
6：SD的安利在旧坑21章，都去补漫画啊不看血亏（超大声）旧动画的画风比较微妙，我个人也不怎么喜欢电影的三渲二效果。。漫画就是最厉害的（呐喊）电影评价也两极分化，大多原著老粉持保守态度，我挺爱看不喜欢的宝子骂骂咧咧吐槽哈哈哈（恶趣味）不过这里就贴喜欢的吧，本意还是想更多人入坑啊！都来做饭产粮丰富整个鱼塘！观后感From酿克酿可：
啊流川好帅…mua的…天啊…我感觉我上次看到这种眉眼如刀锋一般凌厉的酷哥还是在上辈子…酷哥没有这种惊心动魄的攻击性还叫什么酷哥，现在jump绝对画不出来的东西…永爱…谢谢。
从旁人的角度感受到樱木真是当之无愧的男主角…他就像是红色的风暴一样不停地把所接触到的一切拉入他的充满热情的漩涡！太奇怪了怎么会有人有这样古怪的魅力…心态怪物啊！好像树林里被阳光照耀的健康又强韧的动物…光是看着就觉得很感动。
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★【B站引用】
【何以测量人心——我眼中的《心理测量者》第一季】作者：Reedoo
一、充斥着矛盾冲突的世界观
所谓“文似看山不喜平”，矛盾冲突是戏剧作品中所不可或缺的。
一部戏剧作品的精彩程度离不开它本身矛盾冲突的设置与处理，而《心理测量者》从世界设定，再到故事发展都无处不是激烈的冲突。
四个基础的设定：“Psycho-Pass”、“支配者”、“执行官”与“监视官”，以及这些设定中埋藏的冲突。
在第一集了解了上述几个概念设定后，就会立刻意识到编剧在这组设定中埋下的几个“地雷”。在这样悉心的设置下，哪怕只有一点火光，都会迎来大爆发。
除了这四个基础设定中埋下的矛盾的种子外，故事发生的舞台本身——一个以“Psycho-Pass”数值为核心所建立、大部分由无人机械运作、与外隔绝高度自治的社会，也处处隐含着冲突，但由于篇幅关系这里就不多赘述了。
总之，即使不讨论故事，单靠这些设定就能一睹作品的玄机。只要编剧拿捏得当，哪怕单是利用这些设定就能写出不错的故事。
更何况《心理测量者》制作组的野心并没有止步于此。
二、群像剧外衣下的血肉之躯
不可否认，虚渊玄（下称“老虚”）对群像剧类型的题材有着极强的驾驭能力。
不论是《魔法少女小圆》还是《Fate/Zero》，老虚都能将每个小人物的命运刻画的淋漓尽致，以此揭示蕴藏在大情境下的主题——或是对命运轮回的抗争，或是对英雄梦碎的悲歌。
而这一次，老虚在《心理测量者》中的笔力相较前两者更是有过之而无不及。
在22话的篇幅里，除去主角团外，有名有姓的登场角色有30位之多。也许第一次看完之后你无法把每一个人物的名字记住，但是只要看到他们的面孔，相信你还是会记起他们的故事。
可以说，只要有名字的角色，老虚都没有让他们“打酱油”——他们每个人都有鲜明的性格，都有属于自己的心结、自己的行事逻辑，以及属于自己的一段故事。
在这个作品里，没有十恶不赦的大反派，也没有只会喊口号的主角。他们的行为都是符合自己的性格，或是出于自己的考量的。当镜头聚焦于他们身上的时候，你会发现那个坏事做尽的恶人似乎也不再是那么无法原谅了，那个形象光鲜的主角原来也有这样混沌无力的时候。
当你回忆起一个角色的时候，第一反应似乎不再是可以给他贴上的标签，你会迟疑、会发现他无法用只言片语介绍完。仿佛他就是一个鲜活的“人”，而不仅仅只是动画作品里的一个角色而已。
与此同时，每个人物的故事线也并非是孤立的。你可以在他们各自的故事中惊喜地发现其他熟悉的人物的生活痕迹，甚至会瞥见他们不为人知的一面。每个人物都在彼此的故事中穿行着、生活着。
恍惚间，你会以为自己不是在看一个22集的连续剧，而是自己分明就置身在这个世界里，自己就是他们故事中的一员。
在琢磨老虚笔下的群像剧为何会拥有这般魔力时，我发现，老虚的作品的展开手法似乎与其他常见的日本动画相悖。
不同于一般日本动画一上来就设法向观众展示和解说一个早已被设定好的人物，老虚似乎更倾向于用情境和故事来塑造人物形象。
把人物置于一个事件情境下，用人物在该事件中的反应——语言、表情、动作等，来映射人物的性格，以此唤起你想要进一步了解这个人物的好奇心——这是不是更接近我们日常生活中了解一个人的方式呢？
不仅如此，老虚还十分擅长维持角色之间的“平衡感”。很多时候，故事中的人物都是以“小团体”的形式出现的：除了主角团“一名监视官与两名执行官”的搭配外，反派角色也经常三三两两出场；哪怕是正反派对峙，同场出现的也常常不会少于三个角色。
当事件发生时你便会发现，这些小团体并非只是偶然的人物组合。各个角色的性格、思想或行事逻辑虽然冲突，却总会形成一种巧妙的平衡。这也使得剧情在角色的互动和摩擦间朝着意想不到的方向发展。
而借此机会，你可以根据角色所选择的立场窥见他们各自的心路历程，甚至还能听到编剧借不同角色之口所讲述的思想。
一次又一次事件，当我们跟随着角色的脚步，陪着他们欢笑、错愕、流泪、奋起后，我们对人物的认识愈发深入 ，我们脑中拼凑的人物形象也愈发丰满。此时，他们似乎也不再只是一张张单薄的纸片，已然是一个个栩栩如生的血.肉之躯了。
三、反乌托邦下对“人”的重新思考
自称“爱的战士”的虚渊玄以其“温暖人心”（其实是血.液和内脏的温度？）的作品风格闻名，他的笔下也似乎罕见有美好的大团圆结局。
在看他的作品时总是提心吊胆的，不到番剧结束的那一刻都不敢声称自己喜欢一个角色，生怕上一秒还活蹦乱跳的角色在下一瞬间就惨死在自己面前。
至少，这是在看《心理测量者》之前对虚渊玄的印象。而在看完这部作品之后，感觉自己对这位以发便当为乐的剧作家有了不一样的认识——虚渊玄是位"不会造梦"的编剧，他的作品里似乎不存在"奇迹"。
虚渊玄并不会为了"让作品更有深度"而去杀死角色。只是单纯的，他笔下的角色似乎"运气都并不那么好"。角色们的周遭不存在偶然和巧合，在遇到不幸时也不会有任何奇迹降临。他们所遭遇的一切都是他们做出的选择的结果 ，他们也唯有靠自己的双手双脚才能走出困境。
正是这样，"人性"与"希望"在他笔下也比任何时候都来得更具说服力。
虽说舞台是在俨然成为反乌托邦社会的日本，但作品所探讨的话题却丝毫未局限于故事的背景。
相反，在作品中上演的一段段故事却是现代都市中人们内心的真实写照——机械而重复的工作所带来的压力与焦虑，网络上丰富的人际关系却打发不了的空虚，还有那在心头挥之不去的、对过往过失的内疚和遗憾。
只不过当这一切都被放到了这个舞台中的时候，每个人心中的阴霾都被放大了。皮囊不再是人们内心想法的庇护所，所有的情绪变化都在Psycho-Pass面前变得透明而公开。
于是，有的人戴上了掩盖内心的面具，成为公众眼里的"好公民"；有的人拿起刀.枪奋起反抗，只为夺回守护自己 "思想自由"的权利；而有的人发现了这个系统底下的漏洞，在Psycho-Pass的死角处肆意妄为。
但当我们以为"扭曲"、"压抑"、"犯罪"是这部作品的主旋律，Psycho-Pass的出现正是为了揭露人们心中的阴暗面时，虚渊玄却悄然地在这个作品中谱写了一曲人性的赞歌。
Psycho-Pass一并放大的不仅是人的负面情绪，还有人性中许多容易忽略的闪光点。在危险与混沌面前，这些人性中的光辉则成了"人虽脆弱却永远无法被战胜"的有力证明。
终于，我们会发现，那个自称"不会写HAPPY END"的虚渊玄，在他的内心深处其实充满着对"人性"的希望和爱（这才是真·爱的战士）。还有那整部作品"测量人心"的噱头底下，埋藏着的却是"人性无法被衡量"的主题。
作者有话说
第115章 ★心理测量者★
