《今天又是和选秀学员谈恋爱的一天呢》墨槿之

16、第 16 章 B班没有一

　　B班没有一个人的成绩超过颜子皓。
　　A班第一个进行面试的是褚允之，他的歌叫《hearing》，是到现在为止第一首纯英文歌。歌曲的主题流于寻常，是一首没有太强烈叙述性的海边情歌，旋律轻快，节奏感比较强。褚允之这次采取了唱跳的方式，尤其是间奏，有很长的一段舞蹈呈现，从观感上很丰富。
　　付司庭皱了皱眉，点评道：“单从这首歌来看，旋律和歌词没有太出彩的地方，但都还可以，编曲能听出来是花了心思的，能够提升你这首歌的听感。但是我不认为唱跳是一种好的表现形式。你的唱功不够出色，气息上也存在问题。歌曲的前半段还好，但你中间这么激烈的一段舞蹈，到了后面你的气息已经不稳了，你的音是飘着的，而且你最后有几个高音的key没有到位。”
　　简函说：“气息这个问题，你短时间很难练上去，我希望你为了下周你们直播比赛的呈现可以简化甚至删掉你的唱跳。”
　　邱逸浓补充道：“我补充一点，你如果删减你的舞蹈的话，编曲也要改，尤其是间奏部分。你这首歌的旋律没那么激烈，你间奏如果没有舞蹈的话，节奏感太重显得有些突兀。”
　　褚允之说：“谢谢老师们，我会回去改我的舞蹈的。”
　　三人心照不宣地对视一眼，看来褚允之并没有放弃唱跳的打算，付司庭暗自记下这件事，准备录制结束后去找他聊聊。
　　简函给分81，付司庭给分80，邱逸浓给分80，最终得分80.3分。
　　接下来上场的王风和褚允之的感觉差不多，一首节奏感比较强的中文歌，搭配一些简单的舞蹈动作，没有褚允之的复杂，但完成度不错。
　　付司庭打趣了一句：“你们怎么这期都要唱跳。”
　　王风肉眼可见地紧张，双手紧紧的攥着话筒。
　　简函说：“别紧张，你这首歌完成度不错。你舞蹈动作不复杂，所以到歌曲后半段整体气息控制得不错，能听得出来你唱功还是可以的。不过你这首歌的旋律最好再磨一磨，没有记忆点，整体感觉就太平庸了。”
　　邱逸浓说：“你舞蹈功底是不是一般啊？”
　　王风点头，小心地回答：“我这两年才开始学舞蹈。”
　　邱逸浓说：“这就对了，你的唱跳并不是很加分，当然，如果是舞台呈现上就另当别论了，唱跳还是很能够丰富舞台的。我建议你下一周在改好歌曲的前提下，找舞蹈老师再编一编舞。你现在的编舞放到舞台上就是糊弄不懂舞蹈的观众足够，但是瞒不过内行。”
　　王风连连点头。
　　打分环节，简函给分83分，付司庭给分80分，邱逸浓给分79分，最终得分80.7分。
　　简函在王风离开面试间后说：“现在的公司培养练习生啊，哎——”
　　褚允之是前男团idol，王风是公司培养的尚未出道的练习生，足以看出现在娱乐公司的发展方向，把人都往唱跳的方向培养，能成团最好，不能成团就要放出去各种选秀节目上刷存在感，积累粉丝。王风的唱功不错，能听出来是有多年学习的基础的，声音条件也好，偏偏公司把他往唱跳方向打造，实在是耽误了这样一个原本可以走歌手路线的人了。
　　要不现在华语乐坛式微呢，好的苗子都不走歌手的路子了。
　　导师来不及闲聊几句，下一名选手就进入面试间了，是李昭儒。
　　李昭儒延续了他的风格，以大海作为叙述第一视角，讲述了大海见证的一个又一个渔夫捕鱼的故事。这是一个保护与捕猎的斗争关系。大海掀起风浪，以唯一的方式保护栖息在海中的鱼，而渔夫与风浪抗争，以无畏的姿态进行他的捕鱼事业。
　　而大海与渔夫，都是为了生存。大海是在保护生命，渔夫何尝不是？他要依靠捕鱼维持自己的生计，甚至要养活家人。无数渔夫葬身大海，又有无数渔夫为了生存仍在浪中挣扎。适者生存，这就是冰冷的自然法则。
　　李昭儒十分懂得如何改编自己的嗓音，他用声音体现了渔夫的挣扎与海浪的呼啸，他甚至用声音的变化体现出了渔夫与大海斗争的激烈，而在歌曲的最后，旋律归于平静，他的声音也确乎让人听出了冰冷无情的意蕴。
　　付司庭在最后一个音符落下后为他鼓掌：“好！很好！你延续了你独特的歌曲叙事的风格，而且这次你变换你的声音给人呈现出更强的画面感，处理非常好！”
　　简函也肯定地说：“从我的角度，你这次的歌比上一次有很大进步，上一次我是没法太听懂你在讲什么的，这次我能听得非常明白。我仿佛被你的嗓音带到了渔夫与大海的搏斗中，你的选材非常妙。”
　　邱逸浓道：“夸的话两位导师说得差不多了，我就稍微指出一点不足，你的编曲并没有给你这首歌起到一个很好的衬托作用，和你的嗓音相比，编曲弱了，也能够理解，限时创作时间太短，无论是你自己编曲还是和编曲老师沟通的时间都不够，你接下来一周可以着重打磨你的编曲，相信你在直播的时候会有更好的呈现的。”
　　付司庭笑着问：“你是不是化用了海明威的《老人与海》啊？”
　　李昭儒连连点头：“对，说到大海我第一个想起来的就是《老人与海》，不过这部小说与少年维特不同，海明威已经把老人出海的过程以及心理描写得淋漓尽致了，我如果用这个叙述视角是没办法有太多突破的，所以我换作了大海的视角，它保护了海洋生灵，但它伤害了渔夫，弱肉强食这种是近乎无解的，这也就是自然法则带给世界的一种规则。”
　　付司庭夸赞道：“这个切入点非常好，不过我个人觉得你歌词最后一段，叙述自然法则的残酷这里，语言的力量不太够，你可以再稍微调整调整歌词，有什么不懂的我们再沟通。”
　　李昭儒这次的歌曲没有引发两极分化的打分。简函给了93分，付司庭给了91分，邱逸浓给了90分，最终得分91.3分。
　　下一个是苏辰。
　　简函知道了付司庭的回避后，就主动cue流程：“苏辰，这次带来什么歌？”
　　“《surfing and beating》，描述的就是在海里冲浪，浪花的拍打、大海的节奏，是一首摇滚。”
　　邱逸浓惊喜地说：“喔，摇滚！期待！那么开始你的演唱吧。”
　　前奏的韵律很有一种美国街头音乐的感觉，很随意、很放松，与国内主流摇滚有不小的出入。
　　海浪有节奏地拍打着沙滩，一声声、一浪浪，单是走在海边，就有一种自由与惬意的感觉。他不满足于这种闲适，他不满足于聆听大海的节奏，他要走向、他要拥抱、他要变成大海的节奏。
　　他踩着冲浪板，在人高的浪花中穿梭。顺着浪花拍打的方向而去已经不能满足野性四溢的他，他转了方向，迎着浪花而上，穿破海浪，打破大海固有的节奏，让浪花随着他的节奏而舞动。
　　他享受在大海中放肆的感觉，他享受这种仿佛踏上冲浪板，整个世界由他驰骋的感觉。他是自由的，是奔放的，是潇洒的，是恣意的。
　　苏辰唱得格外热情洋溢，他的热情可以感染到听众，让人们不由自主地随着他的旋律放纵自己的身体舞动，这不是一首国内传统意义上地摇滚，但这是一首非常棒的国际化的摇滚。
　　邱逸浓赞不绝口：“很难想象这是四天时间创作出来的歌，它太具有感染力了！我太喜欢了！”
　　简函也笑意满满：“你的整个旋律很有街头音乐的感觉，很随性，让人听起来很舒服，没有一般摇滚的那种紧绷的感觉。如果非要挑毛病的话，我觉得你的编曲可以更野一点，现在相对你的歌声来说略有一点呆板，不够放松，节奏鼓点可以改一改，可以再加一些比较民族乐器的声音，比如非洲鼓、Wassamba、Kashaka之类的。”
　　付司庭一副公事公办的样子：“歌词有点小问题，有的句子有点Chinglish，从表达习惯上不够符合英语口语，其他的都很好，没什么可挑的。”
　　简函给了94分，邱逸浓给了94分，付司庭给了91分，总分93分。
　　邱逸浓调侃道：“够严格的。”
　　付司庭说：“从旋律上来讲，他这首歌给我的感觉比昭儒的好，但歌词问题可以说是蛮大的，语法表达不地道这是写英文歌最忌讳的事情，尤其是这种很外放的歌，语法有问题的话是表达不出来那种外国文化里的自由、野性的劲儿的，和中文歌不一样。”
　　邱逸浓耸耸肩：“你不怕人家伤心就行。”
　　付司庭低声说：“跟我有什么关系。”
　　沉浸在歌声里的时候，付司庭确实非常被这种年轻人的活力感染，他甚至有一瞬间冲动想要不管不顾地答应这个热情洋溢地男孩。但随着歌声结束，他的理智也重新占据主导，与苏辰的距离感也就越发遥远。
　　苏辰就像他歌里展现的那样，那就是一个自由的、洒脱的、无拘无束的人，他就像一个没有固定移动轨迹的行星一样。而付司庭则是安稳的、成熟的，他是一颗有既定星轨的行星，他们两个可以吸引、可以靠近，但也很容易发生撞击、引发爆炸。
　　付司庭的生活经不起大爆炸的席卷，他也同样不想用自己的既定轨道束缚苏辰的自由航行。
　　他们的距离只会越来越远，也只能越来越远。