《归一》水涧

65、第六十五章 为你 坐在前排的

　　“有请一百三十七号选手……”

　　少年男子组的决赛已经比了一大半，被排在后半程出场的叶尤青此时还需等待。

　　“下一个就到尤青了吧？”王哲侧过头，低声问坐在自己身旁的陆远。

　　“嗯，师兄，下一个就是了。”

　　陆远看着王哲有些紧张又有些许期待的样子，不禁笑了笑，自己也不自觉地挺了挺腰杆，打起精神。池座第三排正中间——王哲的位置没有什么人遮挡，也不需要拼命抻着脖子，费力盯着舞台。是一个一眼，就能看到尤青的位置。

　　在此之前王哲很久没有来过剧院了，狭窄的座位让坐惯了宽裕轮椅的他有一点不适，舞台上的强光一时间刺得他眼泪直流。

　　但一切，都是熟悉又陌生。

　　二十年前，他第一次站在舞台中央时，也曾被灯光照得头晕目眩。那是一次彩排，导演因为他过于失常的发挥，当着所有人的面骂了他很久。后来他们又在那个剧场排练了很多次，也不知道是从什么时候开始，耀眼的灯光就不再是阻碍，而是成为了他王哲的标志。他确信，自己目光所及肃杀一切的小任性，就是在这熠熠光辉下养成的。他曾以为舞台上最灿烂的那抹光芒会永远属于他，可到头来，却还是被它无情抛弃。

　　到了今天，他又要开始学着，重新去适应它，哪怕是坐在台下，哪怕那束灯光，再也不会为他而亮起。但他还愿意去适应它，愿意做一个聚光灯旁静静欣赏的人。

　　如果没有叶尤青，他不相信自己可以如此坦然面对。

　　是因为在练功房里，看着他的小尤青一遍遍打磨自己，因为一个小问题死磕，因为一个小进步雀跃。那种来自年轻人的生生不息，让他忘记了在病房里打翻护士托盘的自己，忘记了在轮椅上自暴自弃的自己，忘记了为了别人才得以苟活不死的自己。

　　放在以前王哲会想，假使没有生病、住院、休养这个插曲，早在一年之前，自己就可以坐在这里看尤青在台上跳舞。这一天好像从未被等待过，但又好像每一天都在被期待。

　　曾经他以为，顺利才意味着对。而事实上，那仅仅是他以为。

　　如今王哲终于明白，任何事情的到来，都不会早也不会晚，它到来的时间，就是最好的时间。一年前，他不能确信自己能不能想到今天想到的这些，不能确信是不是就如此刻一般，他们三兄弟团聚，郝悦、方瑾、耿然、陈墨、苏晨都在。换做过往的任何一天，可能都不会比今天更圆满。

　　换做过往的任何一天，叶尤青跳得也都不会是这样一支《湘风晚》。

　　“下一位，一百八十二号选手，叶尤青。”

　　没有什么特别的氛围营造，王哲却能听到自己的心跳。

　　追灯暗了又亮，一束光从舞台的一侧斜着穿越过去，照向另一侧——比赛的舞美不如舞剧精心制作，却足以勾勒出少年的身影。他背对观众而立，如剪影一般让人充满了好奇，却又不敢轻易打扰。追光给他的轮廓镶上了一圈闪着银色的边，如寒月中走出来一般清冷，原本嘈杂的赛场瞬间安静下来。

　　第一声筝弦滑过剧场上空，那道剪影随之轻摇一下。尽管一袭白色纱袍，一抹绑在发髻上的红色绸缎，并不能让人从服装上看出角色定位，但这一动，一位塞外归来，战功赫赫，欣喜，又带着几分疲惫的将军便赫然台上。

　　花落有时，湘风无常。

　　第二下琴声压着第一下的余音势如破竹。

　　一回头一亮相，衣袖便随着自然风微微颤动。纵使台下辨不清人的神色，也能从动作上看得明明白白——这个回眸，分明是长安城下将军凯旋的回眸。坐在前排的几个有些资历的评委，一眼便看出了这孩子跳的，正是当年的王哲！

　　“这是……王哲的《大漠》……”台下一阵细语，熟悉这支舞剧的人太多了，更何况叶尤青跳的是名片段里的名场面。

　　对，是《大漠》。是我师父王哲的《大漠》。

　　尤青直视着台下，那个坐在第三排正中间的身影。他曾在练功房里，多少次面对着这个身影跳过这支舞，每一次有每一次不一样的心境，可每一次都有一种同样的期待，就是为了今天。为了要在这个舞台上，跳一次两个人都未见过的《湘风晚》。他仿佛看到了周遭的灯光一瞬间全部暗了下来，只有一束聚光灯打在那人身上。台上台下两束灯光如湖面的倒影，虽一站一坐，一静一动，拥有的却是同一个灵魂。

　　一切变得格外寂静，只有再熟悉不过的音乐环绕。尤青已经分不清是幻象还是真相，总之他似乎能看见那人的灼灼目光，带着几分殷切，几分期待，几分欣慰。

　　这支舞，我只为您一人跳。

　　琴声一下压过一下。第三声，第四声接踵而至。每一下都压着上一下的余音，没有渐快，没有坚强，却压得人透不过气。

　　一抹转瞬既逝的笑容划过嘴角，尤青压着拍子上步——变形跨掖空转落地，起身再接绞腿变形飞脚和扫堂探海转。琴弦声仍然不疾不徐地流出，在场人的心却已经被他眼花缭乱的动作带走。这是《大漠》里最难的独舞片段，也是尤青在无数个日夜，锤炼过无数遍的片段。真正《大漠》的配乐，鼓点密集得多，也清晰得多，但此时，他却没有因为音乐的难以把控而有丝毫犹豫和刻意。一字一句一情感，交代得清清楚楚，即便没有前后呼应，也足以把这个形象刻画得生动。

　　尤青已经太明白，什么样的动作，什么样的神情就是当年跳漠中将军的王哲，不论何时何地，不论音乐是什么。那种信手拈来，是连衣摆以怎样的角度和速度划过追光的边缘，都可以滴水不漏的熟悉。

　　新加入的箫声给空气染上几分悲鸣。

　　变身双飞燕，接空转亮相。记住一个人，不需要一生一世长长久久，只要一个瞬间，只要几个动作，就够了！那是最好的王哲，那个王哲不会永远活在过去，只要也他叶尤青在舞台上跳一天，王哲的舞魂就永不熄灭！

　　筝声渐响，萧的旋律越来越清晰。

　　正值摄人心魄，方才的意气风发却戛然而止。台下人心未定，台上人已经压着音乐摇摆着倒了下去。

　　随之而来的是深不见底的绝望。同样的筝鸣，同样的箫声，前一刻是光明，后一刻是黑暗。他挣扎着爬起来，跌倒，再爬起来，再跌倒，每一下都正中人心。

　　编排上的落差感，被舞者演绎得分毫不差。舞台上灯光由明转暗，让人看上去愈发影影绰绰。又一次爬起来的瞬间，他顺势解下头上的红色绸缎，抓着一头抛出，人也跟着转了出去，绸缎的另一头飘摇落下，人也随之摇摇欲坠。绸缎起，人也起，绸缎落，人也落。可一次一次，永远不能把它收在掌心。

　　欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。

　　看似唾手可得，事实上早已南辕北辙的滋味，谁能懂。徒留空虚幻影，捉不住的光阴，易逝的美好，怎能疏解心中不快？可歧途纵使再纷杂，只因行路难就辨不清人间正道是何途吗！

　　在一次次的挣扎中，他逐渐安静下来。缩成一团，又缓缓展开，仿若纷繁世界中一片雪花的柔情。

　　长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

　　即使慢慢凋零，也依然不畏命运。压着极重的一下琴声，最后一次被抛出的红色绸缎没有再回来，而是从人手中飞了出去，随着琴声旋了几圈，一点，一点飘落在舞台上。再看人，却已不再追随那一抹红色，本是坐在地上的他向后仰去，左手轻轻一撑便原地将自己撑了起来，连着一串分腿后空翻，腾空高度压着音乐由低到高，不跋扈，不悲凉。没有了起初的凌云壮志，剩下的，只有看似平静，实则无坚不摧的果敢无畏。

　　人，只有自己放弃自己，命运从未撒手。

　　千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

　　这个结束，那样的轻。轻到听不见一点声音，轻到看不见一点波澜。

　　却仍然牢牢抓住了每一颗心脏。

　　师父，您看到了吗？这就是您，这就是我心中的您。您的悲欢离合，您的喜怒哀乐。两年前，您用人生换我舞生，如今，我用舞生还您人生。

　　眼眶中温热的液体让逐渐亮起的灯光虚焦，场内经久不息的掌声让人忘记这是一场比赛。

　　尤青比任何一次站在舞台上，都要平静得多，清醒得多。或许是成千上万次的练习，让那种感觉早已贯穿在身体里，不必刻意去想，不必刻意出戏入戏。又或许真的只是，释然了。

　　总之，他很快便从角色中走了出来，又一次把目光抛向第三排中央，微微扬起嘴角，谢幕。

　　在观众席昏暗的灯光下，他永远不会知道舞台下是一张泪流满面，却又同样扬起嘴角的生动面庞。

　　为谁而跳，不重要。

　　跳给谁看，不重要。

　　重要的是，活在当下，舞在舞时。

　　很多年以后，尤青几乎忘记了这场比赛中发生的一切时，只有一个场面在脑海中格外清晰——临下场前，他弯腰捡起了那根红色的绸缎，小心翼翼地折好，握在手心里。

　　那跃动的鲜红，代表着一个人的舞生，和另一个人的人生。