《经典影片的拉片练习记录》语冰者

1、第 1 章 第一集前2

　　第一集
　　前20分钟（每天时间不多，只能学这么一点点）

　　【思考点1】
　　变焦镜头：袁世凯总统府外，卫兵的脸先是一团模糊，继而突然清晰起来，从他身边从来一群人（曹汝霖等）
　　可能是要让观众人为注意到这个人或者走来的人的重要性？
　　转化到写作中，可能的示例：
　　"聚焦"感官：不要直接写"他觉醒/注意到了"，而是像镜头一样，先模糊后清晰地去描写感官。比如："嘈杂的喊叫声像隔了一层水，模模糊糊地传来。直到一只手拍上他的肩，世界才突然之间，所有声音都变得锋利刺耳，眼前的人脸也从未如此清晰。"
　　"调度"注意力：像导演操控镜头一样，操控读者的视线。先写主角的无所事事，视线涣散。再写"一个影子挡住了光"，然后主角猛地抬头，视线聚焦在那个影子上。

　　【思考点2】
　　李大钊在日本早稻田大学的演讲，底下一呼百应
　　我对这里的想法是，既不符合当时民众麻木的国情（参考鲁迅先生《呐喊》作品集），表演也稍微有点刻意（个人想法，没有攻击演员的意思，我甚至还没去查演员是谁）
　　感觉按照当时情况来讲，更可能是，少部分人同声相应；但大部分人事不关己，听见了也当没听见；还有小部分人，受限于当时的思想等，可能会反对，比如剧中的张载丰。

　　这里我也思考了一下，为什么导演要设计得比较夸张，可能是考虑到商业片——如果展示的是先驱者在高台呐喊，底下人无动于衷，可能会让观众丧气？这样就不是商业片而是文艺片了。
　　从这里，我反思了一下自己的审美，我个人更爱先驱者踽踽独行的悲壮，也可能审美更偏“文艺片”，但偏偏又是个新手商业作者，那么写作的时候如何在两者之间保持平衡可能是我需要思考的一个问题？
　　即，网文的爽感与想表达的内容如何取舍。

　　【思考点3】
　　第三个很让我感受到冲击力的是，李大钊救出□□后，赠衣。□□一停顿，镜头落在衣服上，又接过去，感觉刚建立的革命友谊又深化了。
　　这时候我已经开始代入，如果是我的话，我可能多年之后还会把这件衣服拿出来看，或对我的故友说，这件衣服啊，是我当年在某地，某某······
　　衣服已经不是衣服了，而是一个载有深刻意向的符号了！

　　台词真的也写得好好啊，后悔看晚了！