《过气流量的导演之路》鲨鱼赫斯

21、《好长的冬天》（3）

　　《好长的冬天》在腾飞视频上线后，短短一小时就达到了1000万播放量。这部总时长27分钟的微电影受到了来自各方的关注。

　　陆鸣打开弹幕，看网友的实时评价。

　　上一次《生死局》他只看了一些微博网友的评论，了解大家的看法，对一些网友提出的肢体语言不自然的问题加以反思，争取在这次表演中有进步。至于那些人身攻击的谩骂话语，他只当没看见，刷过去就完事了，也不多想。

　　但这次他很着急，他想第一时间了解观众对这部微电影的看法和感受。这主要是因为他本人扮演的角色发生了改变，《生死局》他只是负责演绎一个经典影视剧段落改编版本，他当时的心情主要是想证明自己，证明自己有态度，有演员的使命感，想要改变广大观众心目中无演技、不求上进流量的形象。

　　而这次不太一样，这次是他自己把握节奏讲了一个故事，讲了一个他很想分享给大家的故事。陆鸣现在很紧张，因为他在这个故事了放置了自己的真心，当你把一些很私人化的真诚想法展现在别人面前的时候，你总是会坐立难安的，你渴望被理解，又担心被误解。

　　弹幕一开始还有人在玩梗，模仿胡杨杨的口头禅：“知不知道我这表多少钱？”，各种刷“知不知道我这XX多少钱”。

　　刷着刷着，基调就变了，当胡杨杨的童年经历被一点点揭开面目的时候，观众不由为他感到心酸、不平。一个没有被父母用心对待过的孩子，从6岁开始就被父母当成摇钱树，还时不时被毒打一顿，他长到17岁的时候价值观扭曲是可以理解的，他需要用奢侈品来维持自己的一点优越感，才能在同龄人面前感到自在，他根本不懂该如何与人相处。

　　弹幕里还出现了承认自己也有进食障碍的网友，其他一些人在弹幕里安慰他们。

　　进食障碍作为一种心理疾病长期以来都没能得到足够的重视，陆鸣会想要在这样一个演技类竞技综艺里拍这样一个短片，就是希望能借由节目组的热度，帮助更多人了解进食障碍、正视进食障碍，让更多的患者能够及早接受专业治疗，而不是一个人深更半夜爬起来，悄悄地去卫生间催吐。厌食症的死亡率高达5%-15%，如果不及时接受治疗，一些年轻的生命可能因此陨落，而直到病入膏肓的时候，他们的亲人朋友才会了解他们真实的情况，在那之前，他们都会以为这只是单纯的“胃口不好”。

　　陆鸣为了尽可能使微电影内容显得真实，还在网络上搜索了很多厌食症患者康复视频记录。在搜寻资料以后，他才了解到厌食症不只是单纯的厌食、胃口不好而已，很多患者的发病原因是对于自己的身材要求过于严格，总是希望自己处于完美的状态，即使自己已经够瘦了，还是认为自己应该再瘦一些。

　　所以这个疾病最常见的发病人群是T台走秀的模特，尤其是高定秀，经常要求模特像个纸片人一样，不然就没办法穿上0码的时装走上T台。虽然近年来法国等国家在人权组织的督促下，出台相关规定，禁止时装品牌雇佣过瘦的模特，但笼罩在模特行业上空的“对完美身材的不懈追求”的氛围并没有消散，反而还扩散开来。

　　现在社交媒体是如此发达，年轻女孩每天在网上看到各种原本如此或是经过PS的完美身材，开始不由自主地被这种观念绑架，审视起自己的身材来，一些女孩为了追求短期见效的瘦身成果，采用极端的节食、断食方法，长此以往，一些不幸的人就得了厌食症。

　　一位厌食症患者在叙述自己的感受时提到，当他看到一样食物时，他想到的不是味道如何，而是这样食材的卡路里是多少，他无法阻止自己心中的卡路里计算器开始运作。当他好不容易逼迫自己吃下一口高热量的牛排后，他花了很长时间才按捺住那种恶心的感觉，没有把肉吐出来。但那天晚上，他怎么也睡不着，他一想到自己吃了一整块牛排，就感到惶恐不安，他无法克制自己，开始在床上做卷腹，他连着做了50个卷腹，才勉强感觉好一些，躺回床上。

　　进食后一定要进行高强度体育锻炼也是厌食症患者的一种经典表现。

　　电影里陆鸣就设计了这个镜头，强忍着恶心吃了一块蛋糕的胡杨杨在晚上9点的时候去学校操场上跑了5圈，静悄悄的，没有人发现他的异常，同学们只当他又翘了晚自习。

　　胡杨杨想过自救，只是他没有办法自救。在陈仪的劝说下，胡杨杨终于走进精神卫生中心，接受治疗。

　　微电影的情节设计很美好，在看完以后，网友“蓝色萝卜”在评论区留言：我看到电影里胡杨杨终于考上北电，走上康庄大道了，我应该很开心，可我并没有如释重负的感觉。生活太沉重了，我想起这个学期有一次住在学校宿舍里，半夜起床去走廊尽头的卫生间，听到有人在干呕，当时我以为是有人喝醉了，现在想想可能是我们宿舍楼里有小姑娘在催吐。如果有已经有进食障碍的朋友看到这条回复，能够鼓起勇气接受治疗，家人朋友都会理解你的，早治疗还是可以早康复的。希望大家都好！

　　能够引起一些人对进食障碍这种心理疾病的重视，陆鸣觉得他就算成功了。

　　他也看了一些从专业角度评价这部微电影的影评。

　　陆鸣是一个诗人化的导演，但他的作品却没有浪漫主义色彩强烈的电影作品的通病：人物脸谱化、戏剧感强烈、缺少生活色彩等。陆鸣还是很踏实地讲了一个完整的故事，他的诗性体现在对一种绝对美感的追求和浪漫随性的镜头变化。

　　如果说国内大导因诗人特质而备受质疑的原因是不接地气，那陆鸣可能是一个热衷于写格律诗的诗人，他很重视故事的结构、线索、伏笔，很喜欢设置故事视角的转变，表现生活的无序性和荒诞性，他和国内前几代导演不同，他在意的是现代社会对个人的异化，他的表现手法和解读角度都是完全现代的，是一个出生在互联网时代的零零后对社会做出的解读。

　　当然，这一切的评价是陆鸣后来当导演取得一些成绩后，影评人回过头来做出的评价。

　　此时此刻，陆鸣看到的针对这部微电影的影评更多的还是关于故事内容的讨论，偶有对镜头使用的探讨。陆鸣的这次尝试并没有受到学术派导演的关注，他们中的一些人并不那么关心网络热点，而是在研究欧洲三大电影节今年的评委团偏好什么题材、风格的电影，自己要怎么拉投资。

　　陆鸣作为流量，导演的第一部电影自然受到论坛广泛关注。内娱的鄙视链是电影咖大于电视剧咖大于爱豆，而导演则是跳脱于这一既定规则的另一维度的存在。艾草看完这部短片，第一时间就开始全论坛发帖开吹，陆鸣黑粉也不甘寂寞，开始带节奏贬低这部微电影。

　　艾草的夸赞角度也有些莫名，很多艾草在论坛开帖的主题是“太感人了，看哭了”云云，并没有涉及到对微电影结构、主旨、镜头的分析，不过这也很正常，流量粉丝一般的控评和安利口径是数据多么多么一骑绝尘、票房如何、收视率如何、代言销量如何、时尚资源如何，还很少会涉及导演功底。甚至在夸赞爱豆演技的时候，很多粉丝也会选择“哭戏”这种爆发力强的桥段来作为例证，好像自己哭得很伤心，能把观众也感动哭了就是实力的证明。

　　不过艾草还算不上最夸张的，陆鸣黑粉的切入角度更胜一筹。豆瓣花组的一栋高楼，一小时就有5000多回复，标题是“陆鸣拍这种电影，是不是心理阴暗？”，帖子里艾草与黑粉激情battle，讨论这属不属于尬嘲，偶尔有几个想正经讨论剧情、驳斥标题的路人，也被楼里的粉黑大战氛围劝退了，只留下粉丝与黑粉你来我往、互相谩骂。

　　客观来说，陆鸣在短片里的演技进步还是非常明显的，但因为微电影导演那一栏写着“陆鸣”两个字，陆鸣演技如何也就成为了次要的问题，大家都谈论起了陆鸣导演水平如何。

　　导演是在粉丝们心目中娱乐行业鄙视链中比电影大咖更高的存在。

　　陆鸣黑粉执着于批评他不过是某某之流的三流导演，靠煽情博取一些关注和眼泪，是平庸之作。而艾草则把这部微电影吹成颇有昆汀风范，陆鸣就是中国电影的明日之星。

　　陆鸣坐在客厅的沙发里，揉了揉太阳穴，他开始回想自己青春期的时候是不是也会为了自己喜欢的科幻作品或游戏在网上和所谓对家battle。他成为流量好多年了，也还是想不通一部分粉丝和黑粉为什么那么真情实感的问题。他很感激自己的粉丝让他能够有站上更大舞台的机会，因为这些陌生人的支持，他才有了流量，有了话语权和选择权，他才能在父母离婚后像自己13岁暗自立下的誓言那样，不依靠父母而尽早实现经济独立。但他也会看到一些粉丝会因为自己而在互联网上对别人进行人身攻击，或是遭受人身攻击。

　　他觉得自己应该做些什么，又觉得以他的立场，他什么也做不了。

　　拿起面前的酒杯，陆鸣喝了一口百利甜，他酒量不太行，一个人在家醉酒不好收场，只能喝喝这种低度数甜酒。

　　就在这个时候，他收到了一条新消息，来自乔思语。

　　“你这个月去见过李医生了吗？你现在情况怎么样？失忆对你的心理健康状态有影响吗？还需要定期回访，进行心理咨询吗？”