《中外美术史必背》憬影

7、第 7 章

　　米氏云山
　　1.定性：
　　“米氏云山”是宋代书画家米芾及其长子米友仁开创的一种画派
　　2.北宋晚期—米芾：
　　1）在书法上他与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称“宋四书家”；绘画上“米氏云山”自成一家。
　　2）特点：其山水画法借鉴了董源，根据对江南山水的亲身感受，以水墨挥洒点染表现烟雨下的树木，信笔书写不求工细。米芾特别喜爱长江上变幻无定的烟雨云雾景致，借鉴董、巨然，以董巨披麻皴法为基础，创造了一种独特的山水画技法。
　　3.北宋晚期—米友仁：
　　1）米友仁画山水亦“点滴烟云，草草而成”自题为“墨龙”。
　　2）表现江南烟雨景色，不求修饰，崇尚天真，充分表现了文人士大夫的审美情趣。
　　4.影响：
　　父子二人的画风区别已无从知晓，只得把他们笼统地看成一个整体，称这种山水画法为“米氏云山”。
　　“二米”山水画属水墨大写意，“二米”的画法把水墨渲染的传统技法又提高了一步，这种画法不但丰富了中国山水的形式和表现力，而且也在审美方面扩大了对自然山水的审美范围，把景物、景物的情趣和笔墨效果结合在一起，寓丰富于单纯之中，使之更符合文人画的意趣。

　　青藤白阳
　　1.定性：
　　明代中叶的两位花鸟画大师陈淳和徐渭，陈淳号“白阳山人”，其后的徐渭晚号“青藤”，画史上并称二人为“白阳青藤”。
　　2.艺术风格：
　　1）陈淳是“吴派”著名画家，他的写意花鸟画造型精当，严于剪裁，题材多为士大夫园林中的景色，意境安适宁静；
　　2）徐渭从根本上完成了水墨写意花鸟画的变革，以狂草般的笔法纵情挥洒，泼墨淋漓，在“似与不似之间”的花木形象中，抒发“英雄失路,托足无门”的悲愤与历劫不磨的旺盛生命力，代表作有《杂花卷》《墨葡萄》等。
　　3.影响：
　　二人把写意花鸟画的发展推向了新的阶段,对清代的八大山人、石涛、扬州八怪、海派乃至近现代的吴昌硕、齐白石等人都产生了深远的影响。