68、Pitchfork乐评二览 ...
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Rombel第二张专辑：『Undine Rising Water』
评分:10
简评：
「洛蔓贝尔在第二张专辑中展现了与以往表现出的狂妄全然不同的溺水感，某种类似午夜嚎叫般的沉重，从噩梦惊醒后的急促呼吸与闪闪发光，如同柠檬汁的泪水。」
Genres：Psychedelic Rock,Baroque Rock,Blues Rock,Grunge
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乐评全文
作者：莎拉·坎贝尔
一九七零年六月二十七日这一天，洛蔓贝尔毫无征兆的向看起来有些枯燥，无味的音乐界投掷了一枚名为《Undine Rising Water》的原子弹，所触及之处被其威力点燃，在熊熊烈火与议论风暴中心，她却依旧如水中女神般安然无恙。
那些作为摇滚歌手的“叛逆性”虽然在男女恋爱中得到了验证，但若想成为真正令人尊敬且赢得听众心服口服的传奇歌手，洛蔓贝尔显然知道她该如何应对。
在十九世纪小说中，水仙女温蒂妮通过嫁给了所爱骑士获得了灵魂，但当她发现丈夫的不忠时，水精灵的法则迫使她将男人杀死，而这就是洛蔓贝尔亲自为这张专辑挑选出的封面。
她会讲些什么？有关于那些途径她人生中的男孩故事吗？
不，她从不是那样无聊的歌手，她有着足以被称作是“珍贵的”大脑，用柔和的电吉他节奏与充满诗意的歌词构造出自己独一无二的故事，细节的和弦编制，精挑细选的单词构造，一切的一切都在将听众瞬间拉入一种充满冲突，矛盾的世界里面感受由这位十六岁的女孩创造出的压抑与无尽的挣扎和情绪洪流。
而说到洪流，我想我们无论如何也不应该不提起这首《Essential Difference》
但在这之前，让我们来停下脚步思考一个问题：洛蔓贝尔总是这样将自己处于在抑郁中吗？
答案似乎并不是这样的。
世界上的大部分人都知道她被反复歌颂出的美貌与那些曾被她一遍遍演绎在舞台上面的歌曲，虽然它们并不完全带着流行的元素，但还是被一直归类于其中，包括由她出演的电影《黑天鹅》流露的剧本中存在着惊悚的氛围似乎都在讲述着：是的，就是我们的存在影响了这位年轻的女孩。
可是在某种程度上，我却并不相信她真的会被如此事物影响。
以“当我失去最后一个维持自己生命的理由时，她投与柔和注视”这样极端的方式描绘出现在她生活中的阴暗一面，她真的唱出了那一句讽刺性满满的“你的生活无比惬意，而我的痛苦毫不值得一提”了吗？
用带着失真、颤音、延迟和混响的电吉他节奏，洛蔓贝尔首次，也是最后一次唱出自己的歌词，仔细看看，原来她正在接着它表述道：“there no essential difference between him and her”之类大胆的自我情绪。
原来她并不是一个会对着大专议论的情事不屑一顾的女孩，但却是一个十足的悲观主义者，唱着：“not to believe in love as ur faith，not to choose company as she spending life”，但她仍然投身进入其它人带来的陪伴。
不是任何男人，而是有着高贵女祭司模样的Tanger》
但她是否在试着写给自己母亲一些歌曲呢？这个留给她金色丝线与指环，如果蛇一样环绕在腰间的人究竟是她无法说出姓名的母亲还是某个给予温暖的女性？
在洛蔓贝尔的笔下，她如此随意与狂野的自称诗人，带着总是能让她完全投降的顺从，让她一遍遍问自己：“当我能躺在你身边时，为什么要选择离开？”与那句足以让人联想出极致悲剧的：“为什么我从没为了你脱下我身上的衣服？”作为歌词，可对方却总是如同水流一样溜出她的手心。
如同她前段时间在杂志中说出的那句话般，她的一切似乎都由女性“自我”角度出发，就连着笔下的角色也如此。
又或者是她还太过于年轻，太过于无法了解爱，但那又如何？艺术品如同“橘子果酱”，正在《Protector》中被洛蔓贝尔淋到了自己的大脑上面，装饰般令其变得栩栩生辉。
排序在专辑中第七首歌的位置，这首曲风略显压抑与沉重的歌曲首次展现了洛蔓贝尔对于情感困境时的低落，带有深切痛感的折磨，以及她对于“保护者”的渴望，还有那些她想要说服自己停止感到悲伤的尝试。
从副歌部分的那句歌词“上帝从未伸出援手”到达“我的爱缓慢的将我灭杀”，她沉浸在谁的爱中无法自拔？
答案显而易见。
回到排在专辑尾曲位置的《Madam Hold My Heart》，回到那由诡异旋律缓慢展开的乐章，回到当她思念母亲时，写在纸张上的文字，来好好的听听她的想念与崩溃与极大的自我纠结。
“踮起脚尖来行走，你像是钢丝线一样有着令我不小心坠落的能力，女生，摇晃我的身体吧，告诉我最值得狂啸的狂野已经离去，哪怕我说要将大脑打开，却也只是沉默的回归平静。”
在黑暗中，她感到孤独，试图在过去的回忆中寻找安慰，而现实的无情却使她的痛苦更加沉重。
让她从另一人身边跑到她面前，与她共处的“朋友”究竟是谁？
答案不过又是她某一个因为思念母亲而产生的幻影而已。
漂浮的名誉，赞赏，奖项……我们似乎总是忘记在这之下的洛蔓贝尔其实只是一个普通的十六岁女孩。
是的，她太过成功，太过美丽张扬，甚至可以靠着现阶段取得的成就安稳的度过一生，可这在她眼中却并不是能使自己安于现状的缘由。
在《Undine Rising Water》发行前，如果有人告诉我：“你知道吗？那个在舞台上弹着电吉他的摇滚歌手，会在有一天唱出蓝调旋律”的话，我几乎想象不到自己该怎样说服自己相信如此说辞。可六月二十七号，她就是这样做了。
谁影响了她的写作方式，又是谁教她将一些爵士元素掺进蓝调乐中？
well，这儿必须有一个合适的原因将她的几乎有些可怕的艺术性成功解释。
因为人们总是说着：“她不可能写出这样戳中心事的歌曲”，可在那些被人潮占据的音乐节开场表演之前，嬉皮士们手中的口琴旋律却仍然在吹响她写出的节奏，一股专属于她的抑郁席卷而来。
存在于她身上的复杂性像是一道无法被解出的公式，我们能够清楚的在歌曲《I Pray You Will》里面察觉到她延续了意识不强的自我纠结与拉扯。
电吉他旋律下，她正唱着：“唯一的真爱金黄如同珍宝，但当它要被一分为二时却苍白如此。”
省略掉“洛蔓贝尔与母亲”的传闻，我从没在她的作品里看到任何的明确的黑或是白，更多的却说模糊不清的，融入血管中的爱恨两难。
歌曲继续进行下去，低沉的心在看到熟悉的身影穿过长廊时被点燃，她说：“当我的身体躺在身边，却只是在想起你。”与那一句祈求似的：“为我活下去吧！”，这和那首《Essential Difference》的第二小段有着一些相似，只不过洛蔓贝尔聪明的在其中转变了角色，由“祈求获得生命的人”变作了“奢望自己的存在会令对方找回生机的依靠”。
至此，被洛蔓贝尔表现在歌曲中的含义不再是爱与恨，而是更加偏激的：“我为你而活下去”与“因为你，死亡才变得如此甜蜜。”
而当专辑曲目进行到这里，我们已经没办法继续对着那首平缓的《When Pisces Fall》视而不见了。
排在第二名的位置，浓重的雨雾感穿透其中似解脱又似煎熬的尖叫，世界上究竟还有哪位歌手可以在歌词创作这方面超过伟大的洛蔓贝尔小姐？
我无比确定她这正是站在自己母亲的角度来为自己写歌，毕竟：“所以我写了一封无法被寄出的信，署名为我的小五月，无法得知的地址，记忆迷糊的面孔，你是否知道我也有一点想要留下的心意呢？也许我是爱你的，但却只是一个并不成熟的孩子生下她的孩子。”这样的歌词不是一个没有故事的十六岁女孩会写出来的。
不，这和和前段时间愈演愈烈的“洛蔓生子”传闻没有任何关联，这只是在日记里面的笔迹化作夜晚的猛兽，在缠绕女孩的同时，悄悄的在纸张上面艺术性的勾勒她的模样而已。
仔细听着曲调之间的内容，是她在一遍遍的问着，想着：“如果我从没被教会过该如何爱，又要怎样去给予爱？”
这样多的相同疑问究竟在什么时候才会被解答？
我们都知道在《Undine Rising Water》的背景故事里，洛蔓贝尔通过溚德林经纪公司发布了有关于温蒂妮雕像的创造背景。
——一个并无灵魂的水之女神，在获得爱情后得到了爱情，但当她发现自己的爱人背叛了自己后，按照水精灵的规则，她要亲手结束他的生命，同理，她的灵魂也随之陨灭。
而洛蔓贝尔又是这样一个会在创作里灵魂转变视角的作词者，我相信在这一首歌中里，她只是又一次变化为了温蒂妮。
但要怎样不联想到洛蔓贝尔呢？
自比婚姻中多余的那个人，自比背叛耶稣的犹大，在歌曲《Judas》里，洛蔓贝尔变作了有着快速愈合能力的罪人，忽视着背后出现的叫嚷，但却并不是她的错。
九分钟的长曲通过长时间的电吉他与小提琴独奏讲述心事，她正说着：“我厌恶自己在一切开始之前就知道了结局。”，而就像她自我疑问出的那一句。
这里究竟有多少值得相信的呢？
而在歌曲Bridge段，那个站在十字路口想要买下洛蔓贝尔灵魂，却只出资二十三枚硬币的“恶魔”，究竟是不是在第一张专辑里面来到无人角落找寻自己的她本人？
不，不。
她正在说着：“我的灵魂无法变作那样廉价，”但却并不是别的原因，仅仅只是因为：“她来自曾陪伴过她的母亲。”
而在歌曲《Ricordare》中，微弱不同的是，如果前面她所展现的是苦中作乐的态度，那当曲目播放到这里时，却只剩下了一种对一切感到已经绝望的失落者。
就用简短的句子：“看起来他已经将我变作破碎，用自己的心意来画出我，将我击溃，雕刻出我，亲吻我时却像是刀尖印在了皮肤上面，但当他让我感受到疼痛时，却如此缱绻。”来带出后面的歌词。
——“保佑这圣洁的温蒂妮吧，保佑着她，当她流下的泪水变作金黄色的柠檬汁时保佑她。”
作者有话说
第68章 Pitchfork乐评二览
