《演员》桂林仔

2、第 2 章

　　二人第一次见面是在公司，林赢认出了白言，他很欣赏白言参演的一部网剧《三心二意》，便主动上前打招呼。
　　“白言前辈您好，我是林赢，我特别喜欢您出演的网剧。”
　　白言抬了抬眼，“哦，好。”接着便走开了，留林赢在原地满脸问号。
　　“Exo me？”
　　旁边的陆柯把手往林赢肩上一搭，边走边说，“咱腿儿着吖bro？表演课要开始了。我看着你和白言说话了，他没理你吧。别在意my bro，每年M公司要招收很多练习生，这其中有很大部分是为了追星而来，想着就算不能和自己喜欢的明星成为前后辈，也能经常见到。这么多练习生里面，有很少人能通过筛选，或者坚持过训练。即使坚持下来了，也不一定会出演公司剧集，更别提出名了。So，you’re more like a fan to him. He doesn’t know you right now and wouldn’t wanna waste time to get to know you. 所以呢，别吃心，努力，奋斗。等你以后出名了，没准儿他还要给你当配角儿呢。”
　　陆柯与林赢是同期签入M公司的，身材健美，比林赢还要高一点，有着小麦色的健康肤色，是个阳光大男孩。他是中美混血，从小在L市长大，经常中英文混着说，但是中国话说的比英语还溜，大道理讲起来也是一套一套的。
　　两个人一起进到教室，同期的几个艺人已经到了，零零散散地坐在地上和椅子上，剩下的也在陆陆续续进门。
　　“嘿，兄弟们！”
　　林赢和陆柯与男生们打着招呼，击掌或者拥抱；与女生们挥手。
　　“俊熙，别吃了，快上课了。”说完林赢和陆柯坐到了旁边的空位。
　　一个身材高瘦的男孩扭过头，“嗨，是牛肉干，吃吗？下课去健身房吗？我要增肌。”
　　林赢摇了摇头，陆柯则不客气的拿了一条，边吃边嘟囔着，“健，当然健，我今天还准备录倒立穿衣服那个挑战呢。”
　　这时，一个拿着书夹的中年女人走进来，顺手关上了门。她身板笔直，身穿一套运动服，脚蹬运动鞋，带着眼镜，打扮普通但体态却十分优美。
　　所有艺人们都站了起来，俊熙和陆柯赶紧把手里的牛肉藏了藏，“史老师好。”
　　她点点头，向大家招了招手，示意坐下。
　　“大家好啊，人都到齐了吧，那我不点名了。”
　　她走到镜子前，把手中的书夹放到旁边的凳子上，向艺人们摆了摆手，“请大家往前来，走到镜子前。”
　　大家噔噔噔地向前走，陆柯轻轻把林赢推到自己的前面站好。
　　“我们来看镜子，看自己，”老师退向旁边，“请大家随便摆出什么姿势，或者表情，但是要看着镜中的自己。放松一下也可以，我给大家十秒钟，来现在开始。10、9、8、……”
　　只见大家仿佛群魔乱舞，有伸开双臂打哈欠的、有舞蹈基础的女生在摆舞蹈姿势、有的直接坐下甚至趴下用手托着下巴。陆柯摆出了健身选美的姿势，林赢则摆出了一个大大的微笑，然后又被镜子里傻傻的自己逗笑了。
　　“3、2、1。好，”老师拍拍手，“谢谢大家的配合，我们现在坐下来吧。”
　　“请问大家刚刚在镜子里，看到了什么？”
　　“看到了自己。”
　　“看到了大家。”
　　“表情和肢体动作。”
　　“看到漂亮的老师啦！”
　　“哈哈哈~”大家哄笑，还有吹口哨的声音。
　　老师微笑着挥了挥手，“那么我们是不是都只看到了外表？我们能看到自己的内心么？”
　　“斯坦尼斯拉夫斯基？”林赢小声说。
　　老师点点头，“对，斯坦尼斯拉夫斯基在《演员的诞生》中提到，‘镜子教演员不看自己的内心，只看自己的外表，’所以，‘镜子适合表现艺术’。表演是一门艺术，是，一种转化，把文学脚本提供的间接形象转变为一种直观的形象，使得别人在欣赏表演的过程中如临其境，产生情感的共鸣。我们在表演教室里面设立镜子，是为了通过镜子拥有别人的视角，看到别人眼中的自己，反思自己，起码自己有没有感受到，自己想要传达的形象。”
　　“但是镜子反应的，只是表现的艺术，而表现艺术一般偏向于夸张的成分。比如舞台剧吧，大家有看过舞台剧吗？”
　　林赢和零星几个人举了举手。
　　“舞台剧的妆效是很夸张的，比如老师很喜欢的音乐剧《巴黎圣母院》，演员们的眼线都很粗，而且是包着整只眼睛，阴影也是致死量。是因为什么呢，观众离得远，不然会看不到。当然这并不代表舞台剧就简单，舞台剧很难的，没有剪辑，相当于成败在那一举，而且舞台剧对演员的身体素质、情感转化要求也是非常高的。这也就是为什么很多成名的演员还要回归舞台去磨练自己的演技。呐，我们在之前的课程中更多学习的是，如何放开自己的身体，体会过无实物表演、模仿表演。今天呢，我们更多强调的是心理的技术、情感。因为大家签到公司，一般都是要走电视剧和电影路线的哈，当然有喜欢舞台剧的日后也可以去尝试。和舞台剧相比，电影电视的观众其实离我们很近，我们的行为和喜怒哀乐都极其细致地暴露在镜头前、观众面前。那么，难过的哭是哭，喜极而泣，也是哭。怎么能让观众感受到我们所表现的内容呢？除了镜头语言、妆发、对话、音乐、氛围等等这些我们无法控制的因素，我们可控的因素就是我们自己，不光是自己的身体和表情，还有自己的心理。我们要去相信，我们所演的角色。”
　　“一开始我让大家进行十秒钟的形体和表情的展示，现在我想要大家回想一下，我们刚刚的展示，有没有体现自己的心理表现。”
　　陆柯举起手，“我觉得有，“林赢转过头看他，”我心理想着下课之后去健身，展示了自己的，”他向林赢挑了挑眉毛，“健壮的身体。我的内心就是很有自信的猛男哈哈哈。”
　　“吁~”大家开始起哄。
　　“说的不错，“老师也笑了，”我们经常提到的心理技术其实很重要，如果没有使用，那么‘即使依靠灵感获得瞬间的本色演技，’其余时间的表演也会，怎么样呢？没有，生气。”
　　“对，这也来自演员的自我修养。希望大家有时间可以去读一读，这是作者表演体系的精华。所以我们要去相信我们所演的角色，自我代入。如果去演，比如，《如懿传》里面的如懿，那么读剧本、了解整个故事的时候就要有一种代入。从一开始的你侬我侬到后面的猜忌，我们不单单是要去完成单个镜头的拍摄，还要把握镜头当时的氛围，全身心地去相信剧中的一切。比如我也许在心里就会想，‘这个男人怎么能这样对我’，类似这样。因为我们没有办法创造连自己都不相信、觉得不真实的东西。同时，感情也是没有办法强迫的，强制的感情只会得到做作。”
　　林赢举了举手，“那既要相信，又不能强制，会不会导致演员没法出戏。”
　　老师点点头，“太投入的演员是会这样，在创造经典的同时，也会因无法出戏而受煎熬。但是一般不会啦孩子。”

　　表演课结束后，林赢和陆柯接到了经纪人的信息。
　　陆柯激动地拍着林赢，“OMG！我们接到戏啦，而且还是同一部！我康康哦，还有俊熙、晓然、琪琪、靳清、浩宇……WOW！几乎是咱们这一班所有的人。”
　　林赢喜上眉梢，眼睛笑成月牙，“真的吗？太好了！”
　　“Sure bro！晚上去嗨皮！Let’s go！”
　　两个人等到俊熙，然后一起去健身了。