3、[接近無限溫暖的藍]及其他電影 總是有情人 ...
-
〔接近無限溫暖的藍〕《Blue is the warmest color》
今晚獨個兒往戲院看了一套電影，片長三小時，票價便要90元了，已很久沒往戲院看電影，除了一般賣弄綽頭 ，商業化的制作不想看，捨不得花錢也是原因之一，除非特別吸引才例外想看。
早期已聽過此片，評論讚譽有加，獲得康城影展最高殊榮金棕櫚獎，列為三級影片。
至於看後感，三小時過程中，除了初段女主角Adele仍在求學中，她的自我認同迷茫，掙扎過程較長外，其後遇到Emma 再之後經歷，毫無冷場，兩個女主角的出色表現，真的令人讚嘆不已。
一個好演員，為了成就一部完美故事 ，原來可以如此付出，所以她們的努力應獲得回報的。
片中如此長的情慾片段，確是超乎想像，大膽程度令人咋舌，如果減去過份淫穢色情敍述，注重多些感情交流，便會感覺她們之間深厚愛意流動，滿足彼此。
相對於之前Adele早期和男子的床上表現，有很大的反差，那是一份失落。
令我最感動的片段，是Emma發現夜歸的Adele回家，竟由男人親密送回，這一場境，兩人的演出同樣精彩!
步步進逼的對話，繼而激烈拉扯， Adele被Emma進逼得吐露實情，縱然聲淚俱下，悔疚不已，都不獲Emma原諒。
Emma質問她，妳和他接觸後，還能夠觸摸我嗎
她不同Adele，這方面她是不能接受，而被趕離家門的Adele，正如她自己說吧，只是一時寂寞，被Emma忽略而出軌。
為誰思念不止，為誰淚流不停………..
Emma始終是Adele的最愛，縱然她的美貌可以吸引很多其他男子。
另一很令人感動的段落，便是三年後，她們在咖啡店的聚首。
Emma頭上的髮，不再籃！
起始彷彿一切趨於平靜，客套寒暄問候，仍是親切再無怨。
而所有的熟悉，唯有Adele留戀，情深再露難自禁，這又是一場深入的情感演出，真的讓人心痛不已………
情與慾，也難分，更難解!
留不住的愛，Adele只能獲得已有伴侶的Emma說 :” 會永遠關心妳，一輩子!”
此片能表達的情愫很多，令人看後回味，腦海廻盪著很多感人情節。
世間感情，總是有情人不能成眷屬的佔多，美滿終結的少。
而只有這遺憾，能成就令人眷戀不息，淒楚美麗的回憶!
***
史匹堡頒獎時說，這是「一個很美很深刻的愛情故事。」
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
〔The Hours--- it warms my heart and break my heart〕
"To look life in the face, always to look life in the face, and to know what it is, to love it for what it is. At last to know it. To love it for what it is. And then to put it away."
（The Hours）,這地譯成中文片名----[此時此刻]
靜默地安坐觀眾坐椅上，一幕幕生活流動正穿梭在光影下，三個女性分處三個不同年代發出生命吶喊，緊扣我心弦(出色的背景音樂加強張力)，深沉地與之和應，是這麼熟悉的感動，一下一下撞擊靈魂底層。
(一)一九二三年在倫敦近郊的女作家維珍妮亞．吳爾芙(妮歌潔曼飾演)
令我印象深刻片段：
[我要親自出外去買花]
>>>很多敘事。動作貫穿三個時空並行，三個女性各顯意味，效果其佳的呈現息息相通。
[凝視死去鳥兒的神態，難以言喻的孤單寂寞]
>>>妮歌潔曼演得好，讚賞其神韻。
[丈夫說：那是xx(忘了女僕名字)費了很多功夫弄好的晚餐，我們有義務(責任)要回去吃完]
[在車站，她鼓起勇氣欲走出桎梏，丈夫追趕到來，他最後竟軟弱哀泣，聲聲說為了妳，她終要無力順從，回籠...]
>>>我痛恨這令人窒息感覺，麻木不能哭..
痛楚卻堅定的眼神，她渴求一個自主的生命。
(二) 1949年在洛杉磯的蘿拉布朗（茱莉安摩爾飾演）
令我印象深刻片段：
[他以閒話家常的溫柔軟語呼喚妳，無以自處的壓抑被擺弄，是抗拒還是安撫，自己呢？]
[兒子的親愛，她難於取捨]
[逗留在暫借的房間，片刻自主自由徒留幻象，一念之差，險扣死神之門再回來]
>>>一走了之？忘恩負義？
(三)一九九九年在紐約的克勞麗莎（梅莉史翠普飾演）
令我印象深刻片段：
[“我的生命(患了愛滋病掙扎著)用來滿足妳(昔日戀人)而活著”，他痛苦地將肉身延續下去]
[她面對精神壓迫的難於透氣，終可放聲痛哭一回]
[“早上醒來，覺得充滿活力，覺得任何事情都有可能，我以為這就是幸福的開始，卻沒想到，原來這就是幸福的本身。”]
>>>他選擇不再苟延殘喘的了斷生命，她還可逃避嗎？
***
若維珍妮亞活於今世代，她會否不用選擇死亡以求解脫？是當時外在處境逼迫她？還是根本內在靈魂的腐朽破敗？
而蘿拉選擇活下去，她背負了(逃離之罪)，若活在今天，釋放有著圓融可通的路徑。
作者編排她的兒子選擇死亡，卻是另一重意義，絕症不可挽，他要她(這個以愛顧他來逃避現實的女人)目擊他的毀滅，解脫自己的同時，迫使她重新面對自己的生命。
活在今世代的克勞麗莎，相對上應該是最[幸運]的，可以輕鬆呼吸，同性愛也較被社會接受，但何以自己主宰生命，卻反而失去重心？逃避甚麼呢？是否今世代的人際關係複雜了？
有著太多的不穩定變數，反而失落得難於掌握？
這套電影涵意豐富，觀者可因著自身不同性情解讀出迴異的角度觀感，沒有必然答案，只供人從而自省，檢視生命真諦。
我特別關切舊日同性戀閉鎖時代，其中的熱熾情感流露，與開放解封的今世代之別。
維珍尼亞對同性愛的渴求，迷惘中借身姊姊之吻發放短暫出口，那壓抑在狂熱的情難禁中釋放，姊姊的反應是震驚，感覺難堪及無法理解，但願姊姊能體諒她的衝動迷失吧。
我感到流不出眼淚的維珍尼亞比不斷流淚的姊姊還要痛苦。
同樣，克勞麗莎之吻，是對愛情壓抑苦無出口，一時衝動而為之，亦可能是愛慕的暗戀情愫早已萌生。
無論如何，還可有現時代的區分T、P及各種形式的相愛條件以比較嗎？
哪是蒙昧壓抑的時代，卻也是可以醞釀清純真摰的愛火暴烈燃燒的機遇時刻。
她們珍重[愛]的難求，是如此鮮明對比，活於現世代的克勞麗莎，[愛]可以自由自在，她卻要逃避，現世代的愛情觀是退化的沉淪與薄弱了嗎？
也許，這樣分析有欠公平，現世代科技文明多元化的分工精細，社會競爭激烈，討活生存比二十年代、四.五十年代，壓力大得多！[愛]成了奢靡的精神食糧，往往讓人無暇多作眷顧。
我明白世事的得失是互相制約兩端平衡的.
在禁鎖中自會珍惜分毫不差的愛；在[易得]中卻有不穩定的多變令人逃避[易失]。
***
還要追求甚麼呢？
每人都要對自己的生命負責，及要尊重別人的選擇。
噢...上天感應了？
樂意幫助我嗎！如及時雨出現的一套電影。
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
〔我看此片: American Beauty[美麗有罪]〕
此片不會有沉悶的感覺，片內各人的遭遇，總有某些是你熟悉的情節。
男主角最後被鄰居一槍從後腦了結，死得十分美麗、無奈、帶著笑容，以充滿愛的眼神離開這世界。
另外，你可以常常看到紅色玫瑰花瓣，一片一片地在片中出現，有一次更是盛滿一浴缸，將那位男主角心儀的女孩包圍其中，很美。
聽說這火紅的血色代表熱情、活力。
可是最後，男主角死時伏在桌上，畫面上也是一片血紅，鄰居的兒子發現此景像，覺得很美、很美....
男主角演得確是出色，刻劃出中年已婚男人對婚姻、工作的不滿，自身角色的困境，他遇見了女兒的同學，從她身上他找回自己的青春，回復活力。
因一句美言，之後便努力鍛鍊身體，不因為該女孩特別漂亮，衹因為在男主角眼中，她成為了他的精神寄託，愛的替身。
人們說這套電影十分好看，可能因為它的內容實在十分豐富，值得談論的地方很多，每個角色都有著不同的境況，不同的情懷，又有出乎意料的情節。
還記得有一幕嗎，當男主角終於得到該女孩願意和他親熱後，而這位平時表現開放，常常吹噓自己有無數男友，以為她是經驗豐富的蕩女，卻原來，這是她的第一次。男主角泯於良心，並沒有再碰觸她。
而最令人出乎意料的情節，便是當平時生活嚴謹，強調自己極之痛恨同性戀的上校鄰居，當他誤會男角和自己兒子搭上後，大家都會感受到他的震怒，所以當他在雨夜中找上門，那時車房內的男角正在練身，當他看見門外的鄰居後，將閘門緩緩升起，空氣彷彿凝聚起來，那時你會想像之後會如何嗎？
一切太令人意外，他不是找晦氣而來，他的工作、婚姻、兒子，令他一直抑制著，現在發現了男角，令他再不能自控，他擁吻男角，眼神充滿絕望、懇切！
可是卻原來是一場誤會，最後為了保守這秘密，他決定了結男角。
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
〔[劫後重生cast away] 動人故事〕
很喜歡湯漢斯的演技，自然真摯，[阿甘正傳] [緣份的天空]，真是精彩，奧斯卡金像獎抵他拿取的。
說回這套電影，很合我懶人口味，我是指不會有傷腦筋的懸疑劇情，希治閣大師的名作，怕怕！算我走寶好了。
此戲最令我感動之處:
1.闡釋生活在文明社會的人一旦回歸大自然後所面對的困境，特別是鑽木取火那一段，嘗試 >>一再挫敗>> 最後成功的狂喜滿足感，不下於在文明社會幹了一件豐功偉績。
2.頑強求生意志，博鬥精神。
3.愛的激勵，對抗孤獨。
4.離開現實社會後，沒有了日常生活俗務的壓力，急促節奏。思想漸漸蛻變，自我對話，洞悉真理，重新體驗生命真諦。
我覺得整套戲份重點，濃濃情意，盡在那一個本來沒有生命的排球身上，主角以它為情緒發洩、傾訴對象、精神支柱及愛的替身，它不能作為食糧，不能對抗風暴天災，不能療病驅寒，但是，沒有它！主角的生命是空洞的，將會脆弱至很難再生存下去。
愛的力量有多大？那一幕在海上風暴中的掙扎，主角與它為伴，共同進退，搏鬥完畢，驚覺它飄浮水面，漸漸遠離捨他而去，內心惶恐痛苦無助，救它？留身木筏？終決定冒險一博，拼命泅泳，水中追趕至氣力不繼，置於球與木筏兩難間的抉擇局面，最後，仍得捨棄它，在木筏上抱頭大哭，極度悲慟。
愛！生命怎能失了您，不單只是一個化身，更是共伴同歷無數個風霜日子，這是生命的承托者。
及至重返文明，無奈一番波折，愛人別抱，情何以堪，唉！兩情本相悅，卻恨造物弄人，時不予我。
兩人之深情交談，不捨還須別，很感人。
生命的精彩，[活著]便能領受，尤其是從磨難之後而生。
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
〔談電影鵝毛筆〕
謝謝misia,traveler好友留文談這套電影，今天終於有機會看了。既然現在這麼[沉迷]文字，所以看後自然有所感觸。
這故事發生在二百多年前的黑暗時代，教會力量強大，性被視會隱蔽、不聖潔，不能公開的，公爵的反叛自然遭受打壓，唯人性的原始本生慾念更被激發而追求。
不禁要問公爵的書寫是墮落行為嗎？是何因由逼令他以此宣洩？以此抗衡？亦以此續命？
令我印象深刻的情節：
女角透過讀者身份，吞嚥文字，將己不斷代入書中的壞角色來舒展壓抑，才能在現實生活中作乖女孩，這是另一種的自覺存在方法嗎？
被囚於瘋人院的伯爵要寫....不能停止地寫下去.....釋放自己的靈魂，不能壓止地燃燒......救贖，我深深感受到那一份壓抑，當你不能在現實生活中宣洩時，被囚的肉身，逼他離群，愛之真象，道德是甚麼？慾是邪惡嗎？
而透過文字，得著滿足。
寫，不斷地寫；讀，不斷地讀，內裡，得著自由。
最後，決絕之筆，以口相傳，亦為此而亡。
神父最終還原自我真貌，卻落得肉身被囚，覆轍重蹈，寫....不能壓抑地寫，他同樣需要救贖，需要宣洩，他不想真的變瘋。
肉慾，因壓抑而容易脱離常軌，[不正常]的眾生為之沉淪，他們啃吃伯爵的文字，而伯爵亦從中得著滿足。
反思如今活在廿一世紀的現在，性的開放自由，人們不用再為此而壓抑，再度重視精神層面的追求與昇華。
**************************************
traveler:
鵝毛筆是改拍自sade的傳奇，但真假有幾分似乎不能強求，香港翻譯為<性書狂人>實已點出它的有所指，台灣立緒出版了薩德的傳記(書名忘了)。
用創作滌淨心靈的理論，亞里斯多德在<詩學>裡提過，認為是悲劇之主要要素；佛洛依德則在心理分析中認為，這是一個精神病患的最佳救贖()或最好結果。
我對sade一無所知，僅僅提供可以深入瞭解鵝毛筆的點，建議從其傳記入手，若有譯本，有興趣者可一讀，據說其雖寫性，但含有極豐富的哲學思辯。
P.S.我喜歡<鵝毛筆>對教會的極端諷刺，聖潔與污穢都在其中，有興建者當然可以看看另一個狂人尼采的<上帝之死>，此外卡謬也反基督，甚至在艾可---顯然師承經院哲學的符號語言學家---的文學著作中，在探討"禁制的知識"時，都不免對基督教會為求鞏固權力有所抨擊。
最最後，萬分抱歉，如果我又扯了一推麻煩。
wsh：
像妳那年紀時我看過佛洛依德的書，忘記內容了，但記得當時令我產生很多思考，感受很深。
現在我也很有興趣看sade的傳記，及尼采，若有空便去書局找找。
其實我只是有興趣，對於哲理學問是很膚淺的門外漢，我想每個靈魂都有一團火，端視我們怎樣燃燒它，很喜歡聽妳的解說。
===========
「鵝毛筆」電影觀後感
misia：
這個世界充滿虛假和謊言，大多數人選擇擁抱這樣的世界。
有的人肯說，有的人肯寫。他們是瘋子。
wsh：
所有人都沒得選擇，是荒唐的世界不肯遺棄你，你不可以走出世界。
若不說、不寫、不行動、光是想，我會成為空想家嗎？
不斷的陷入自我，與外界切斷，我想，我必變成瘋子。
而文字，以接觸，我從中得著治療、化解、肯定我仍是活，仍存在。
它眷顧我；我眷戀它，它再是不是橋樑，已不重要，它是屬於我的。
作者有话说
第3章 [接近無限溫暖的藍]及其他電影
