3、我心中的恶作剧之吻 ...
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《恶作剧之吻》中，江直树初次遇到袁湘琴大胆表白时的冷漠：“难道你的生命中就没有别的事情可以做吗？”与其说是冷漠不如说是天才遇到了他生命中从未遇到的境况，他不知所措，甚至不解和无助。观者从一开始就相信，这个角色是真实的，充满了真实的人物情感和处世态度。
江直树的性格特点正是通过几乎没有感情色彩的语言表达流露，走路的动作和孤独的背影让人物孤傲、冷漠而又复杂的内心世界展现于观者的眼前。观者从一开始就相信，这个角色是真实的，充满了真实的人物情感和处世态度。江直树的性格特点正是通过几乎没有感情色彩的语言表达流露，走路的动作和孤独的背影让人物孤傲、冷漠而又复杂的内心世界展现于观者的眼前。
也许很多人将偶像剧的概念定义为：不现实的故事让“花瓶”一般的男女主角演绎。然而，当一部偶像剧与生活划上等号的时候，我们值得重新审视和回味它留给我们的华丽外表之下的内在意义。根据日本漫画家多田熏老师的漫画《淘气小亲亲》改编的台湾偶像剧《恶作剧之吻》和它的续集《恶作剧之吻2》，因为导演的用心，整个制作团队的齐心，以及每位演员的倾力演出，让这部以偶像剧定位的戏剧不再浅显，金钟奖的荣誉应该是对他们最好的肯定，他们的用心良苦也成就了全片灵魂戏剧人物——江直树的耀眼与闪光。
因为有漫画的人物原形，人物的定位早已经通过静态的画面和文字呈现，将静态的人物角色搬上荧屏是一个巨大的挑战，人物的二度塑造需要通过语言、行为等生活化的状态一一呈现，并且随着戏剧的情节的进展性格也随之变化。江直树，一个IQ200加十项全能的超级天才，世界上几乎没有任何他做不到的事情，从来不知道失败是什么。
如果江直树是仅仅是这样一个无可挑剔的人物角色，他是不成功的，他的失败之处在于失去了人物的真实性和生活化。艺术是源于生活又高于生活的产物，戏剧作品的适当夸张是合情合理的，然而当过分夸张和美化了一个人物角色而脱离现实的时候，再成功的戏剧作品也会失去生命力。
漫画的原作者多田熏老师没有让我们失望，江直树是有弱点，天才最致命的弱点在于，他不懂得如何去爱和被爱，甚至不懂得快乐和悲伤。瞿友宁导演终于
原作的二度戏剧创作让这个全片的灵魂角色发光发亮。《恶作剧之吻》中，江直树初次遇到袁湘琴大胆表白时的冷漠：“难道你的生命中就没有别的事情可以做吗？”与其说是冷漠不如说是天才遇到了他生命中从未遇到的境况，他不知所措，甚至不解和无助。
观者从一开始就相信，这个角色是真实的，充满了真实的人物情感和处世态度。江直树的性格特点正是通过几乎没有感情色彩的语言表达流露，走路的动作和孤独的背影让人物孤傲、冷漠而又复杂的内心世界展现于观者的眼前。
袁湘琴，这个全片中的另一个灵魂人物，因为她的存在而让江直树这个人物角色不再孤立和单薄。因为这个傻傻的，善良的，执著的女孩的出现，打乱了天才江直树平静的生活，她的勇敢追求为自己赢得幸福的同时，也打开了那个冷漠天才的心扉，让他明白了什么是爱，什么是笑，什么是快乐和悲伤。
正如江直树回答裕树的问题：“这个世界上有百分之九十的事情我做得到而她做不到，
剩下的百分之十我做不到的，她却可以做到任何人无法复制的地步。”正式这个和江直树反差极大又相辅相成的角色，从侧面为江直树的角色增光润色。一尘不变的人物，会让人物形象黯然失色。
江直树的成功因为性格的变化而更加真实和生动，从不懂得如何去爱，到《恶作剧之吻》结尾，他终于努力说出心中的最爱，这个改变人物随着剧情的发展潜移默化中的性格改变。导演赋予这个角色更深层的改变是从《恶作剧之吻》到《恶作剧2吻》，从恋爱到结婚到婚后的生活，一个人物的角色从男孩成长为男人，他的内在情感和外在生活方式也随之成熟和丰富起来。
直树的语言和他的情感一样，内敛含蓄深沉，当观者在《恶作剧2吻》里读到这样的对白：“她似乎不怎么明白，我到底有多爱她？”“我真的很难想象，我不在，你要怎么过？这应该也是我对你这么严厉的原因吧。不知道这一辈子能陪你多久，我不在时，你也一定要勇敢地过下去。”一个不懂得笑和哭的天才成长为一个懂得爱和珍惜的真正男人，成熟和长大的不仅是他，还有陪伴他们故事的观者，我们也懂得生活中平淡的爱情才是真爱，懂得在爱的路上珍惜和付出，教会我们在生活中如何去爱的《恶作剧之吻》，江直树因为《恶作剧之吻》和袁湘琴而闪光，《恶作剧之吻》和袁湘琴也因为江直树而闪烁爱的光芒！！
作者有话说
第3章 我心中的恶作剧之吻
